秋天，海子怎么了？ —–浅谈《秋》诗的心灵困惑 秋 秋天深了，神的家中鹰在集合 神的故乡鹰在言语 秋天深了，王在写诗 在这个世界秋天深了 该得到的尚未得到 该丧失的早已丧失 我们无法忘记海子正如我们无法忘记秋天，自从海子飞向天国之后，我们更不能忘记海子的秋天，因为在这个金风送爽、硕果累累的丰收季节，海子却一无所愿，一贫如洗，一无所有地离去了。他把“明天”留给我们，他把“面朝大海，春暖花开”的瑰丽梦想留给了永恒，借助于气笛长鸣，车轮滚滚，海子以他绝望的安详，孤独的高贵完成了灵魂对肉体的超越，天堂对世俗的鄙弃，飘如丝，轻如烟，淡如雾，海子走了，连一点绝望的留恋也没有。秋天，海子除了失去，什么也没得到；秋天，海子留给我们的除了“明天”，还有悲怆。 海子的秋天，不同于溢满欢快的我们。深秋引发我们的联想通常是丽日晴空，秋高气爽，金黄灿烂，硕果累累，或是春种秋收，春华秋实，一份耕耘和一份收获，艰辛的劳动和丰收的慰藉。海子心目中的秋天，繁霜重雾日甚一日地加深加深，花草树木不断地枯萎凋谢，西风萧瑟，孤雁哀鸣，落木纷飞，黄尘滚滚，给人的感觉是沉寂落寞，荒凉凄清，死亡幻灭，没有一丝生机，没有一线希望，没有一点温情。我们看不到生命的翠绿，感受不到秋风拂过心头的清凉，天地充满阴霾，心灵几近窒息。《秋》中短短六句诗句竟有三句反复渲染、烘托“秋天深了”，一而再，再而三地点示深秋，层层推进，步步紧逼。我们分明感觉到，秋天的到来，秋意的加深，深秋的苍老，时间和生命的流逝几乎是无可抗拒的，海子除了哀叹还是哀叹，除了无望的挣扎，还是无望的挣扎。他痛悼秋天的逝去，他吊慰和秋天一样身心憔悴即将消逝的孤独的生命，在这艰难的挣扎，绝望的告别当中，我们感受到了海子的深广忧愤和悲苦无奈。深秋的苍黄萧索、了无生气其实是一种底色，一种背景，一种愤世嫉俗的烘托、渲染，于是我们有了走进海子神秘的内心世界的可能，也萌生了一种出自心灵深处的对海子痛苦的一份承担。我们不会忘记，在这个世界上，每一个人的痛苦都有我们的一份责任，不为人知的，不为人察的，小草尘埃一样几近消逝的痛苦都应该成为我们良知关注的对象，更何况海子这样一个生命高贵，心灵深刻，生气活现的灵魂呢？ 全诗以“秋天深了”为线索，分三层描绘错位反常、逆情悖理的精神生活，这是一种摧毁家园，剥夺自由，垄断心灵的痛苦生活。第一层以神和鹰的对立、错位隐喻诗人家园（心灵飘泊的故乡，精神栖息的港湾）被占，心灵失语，灵魂漂泊的痛苦。“神的家中，鹰在集合/神的故乡鹰在言语”。神，是圣洁美好的代名词，是光明向善的天使，是执着一念的理想追求，更是诗人自己精神生命的神秘外化。鹰，尖嘴利爪，墨黑如漆，生硬如铁，面露凶相，寒光闪闪，向来是邪恶和残暴的象征，掠夺和攫取的代名词，凶险和不祥的预兆，它的凶猛、狠毒、乖戾，让人不寒而栗。神的家中为什么有鹰在集合？神的故乡为什么是鹰在言语？透过神秘朦胧的意象和活灵活现的场景，我们仿佛看到了一个黑白颠倒，群魔乱舞的世界。这里，美丽的家园被破坏、被霸占，善良的人们被侮辱、被蹂躏，从肉体到心灵，从语言到思想。属于人的一切，善良、正直、道义、真理、理想和抱负……统统被摧毁，尤其是具有生命自觉意识，具有独立人格意志，具有执拗抗争精神的诗人也一并被“鹰”的喧嚣和狂妄所淹没，所吞噬。无语的悲哀，失语的孤愤和绝望的抗争展示了一种血腥博杀的惨烈。鹰胜利了，它们张牙舞爪，上跳下窜；它们大放厥词，一口遮天；他们群魔乱舞，得意妄形。相反，置身其中的诗人却是欲哭无泪，伤心泣血，诗人的痛是因为家园的失去，话语的异化和思想的被扼杀。 诗歌第二层只一句话“秋天深了，王在写诗”。王，是人间统治力量的象征，高高在上，有权有势，主宰国家，掌控万民；治国安邦，勤于国政，是他的份内职责；砺精图治，造福黎民是他的理想追求。当然，在专制王朝的历史上，有更多的君王滥用权力，猛施暴政，搞独裁专制，为巩固自己的权力和皇位，为保护自己的江山和财富，不惜一切手段打击、排斥，拘禁乃至虐杀异已，特别是对那些耿介孤傲，特立独行，具有批判精神和抗争意识的知识分子，统治者更是残酷迫害，无情打击。人民被剥夺了言论的自由和思考的权利，诗人要么论为统治者涂脂抹粉、点缀太平的摆设，要么成为“万马齐喑”、灵魂失语的行尸走肉。作为一个献身哲学，衷爱诗歌的纯粹诗人，海子很清楚，写诗，不仅仅是他的职业事业，更是他的生命创造和艺术追求。写诗，是诗人神圣不可侵犯的权利，写诗，是诗人不可替代的专利，诗人活在理想中，活在梦幻里，诗歌成了诗人生命的一种延续和升华，不让诗人写诗歌唱犹如不让鱼儿游泳，不让鸟儿飞翔一样痛苦难熬。王在写诗，写什么呢？除了政治还是政治，除了残暴还是残暴，除了专制还是专制。诗人干什么去了？海子干什么去了？诗人像苍老的深秋一样在王朝苍天中渐渐的死去。诗人和君王的职业替换，思想错位反映了社会生态的畸形异化，这种异化的代价是，诗人和清醒自觉的人们失去了思考表达、追求梦想的权利。于是，海子在绝望中走了。 诗歌的第三层以高度抽象的话语描绘一种生存的困惑和生命的哲学。“在这个世界上，秋天深了//该得到的尚未得到//该丧失的早已丧失”，海子的追求不是简单的世俗生活“劈柴，喂马，周游世界”，而是超脱世俗、不受羁绊的一种理想生活，一种纯粹精神的自由美好、独立安宁的“面朝大海，春暖花开”的灿烂生活，可是由于种种复杂的原因（个人的或社会的，历史的或现实的等等），他无法实现这种理想。精神上的富足被无情的现实剥夺得几近赤贫，生命中的执着追求与社会环境格格不入，他绝望了，他成了一个追求幻灭，思想苍白，生命枯萎的失意者，他带着生存的困惑和生命的无解走了，给我们留下了太多的迷茫和空白。海子用生命作赌注，执着一念的去追求，他追求什么？他是怎样追求的？他追求的过程充满了怎样的坎坷曲折？……这些形而上的问题太沉重了，我们很难回答，我们只感觉到生命不能承受之重，就连那“该丧失的也早已失去”，对此，我们还能说什么呢？ 在这个世界，秋天深了，海子走了，带着他的梦幻和理想，也带着他一生钟爱、尚未写完的诗，来不及向世俗道一声别，也来不及对我们说一声保重，就这样走了，也许，在天国，他还会写诗、做梦，因为那儿没有君王，没有苍鹰。 （长沙市雅礼中学徐昌才410007邮箱：xccwxx@163.net电话：0731-5505372）

亲山亲水送亲人 ——李白《渡荆门送别》赏析 渡荆门送别（李白） 渡远荆门外，来从楚国游。 山随平野尽，江入大荒流。 月下飞天镜，云生结海楼。 仍恰故乡水，万里送行舟。 这是一首送别诗，大概是青年李白出蜀时所作，和传统意义上的送别诗不一样。一般的送别诗多以送别朋友，告别亲人，分别情人为题材，而这首诗我们看不出是李白送别朋友，还是父老乡亲在送别李白，抑或是情人之间的深情款款，挥泪离别。这首诗别具一格地写出了故乡山水陪伴诗人、万里护送的动人情景，构思巧妙，情意婉曲，形象奇伟，想象瑰丽，的确是送别诗中的极品。 首联交待诗人的一路游踪和出游目的。青年李白才情横溢，朝气蓬勃，不远万里，放舟东下，经巴渝，出三峡，直赴荆门之外的楚国故地。古朴原始的楚地风情，深沉厚重的文化底蕴，风雨沧桑的历史变迁，无一不像磁石一样紧紧地吸引着神往外界的李白。朝思暮想，壮浪一游，眼看诗人的梦想就要成为现实，诗人怎么能不欢欣鼓舞，喜出望外呢？ 颔联远眺近观，触目生情，描山绘水，情彩飞扬。上句说山，船行江上，山随水走，急湍胜箭，猛浪若奔，两岸青山或刀劈斧削鬼斧神工，或悬崖峭壁森然搏人，随舟随水相对挺出，扑面而来，转瞬即逝。最后，呈现在诗人眼前的是一片空阔平坦的漠漠旷野。“随”字化静为动，传神生辉，给人以青山挺立，纷至沓来，舟行江上，应接不暇之感；亦可看出诗人风神爽朗，心驰神往之态。下句说水，地势平坦，视野开阔；江流天地，波涛滚滚；排山倒海，一往无前。“入”字平中见奇，力透纸背，既写出了江流奔腾直泻，壮浪形骸的气势；又展现诗人高亢激越，乐观开朗的情怀。两句诗写得境界雄奇，视界高远，气势飞动，形象壮观，更体现出诗人初来乍看，心动神奇的惊诧欢愉之情。 颈联远观近察，俯仰生辉，绘月描云，瑰丽生情。上句写晚上，仰观天宇，皓月当空，银辉四射；俯察江流，明月倒映，皎洁如镜。著一“飞”字，动感十足，神韵完备，既写出了“月亮走，我也走”的如影随形之感，又唤起诗人童话般的美妙联想。月亮犹如天上来客，飞抵江流，沉落水底，亲近诗人，追随诗人，相依相伴，情意绵绵。下句写白天，仰望天空，彩云兴起，变幻无穷，结成了海市蜃楼般的奇景。嵌一“结”字，拟人生情，引人联想。彩云犹如心灵手巧的美丽织女，一到早上，就铺撒出五彩斑斓的锦缎来，似在装点美丽的天空，又如迎接远道而来的诗人。这一联感受新奇，想象天真，色彩斑斓，意境奇丽，充分表现出诗人与月同行，与云同飘的兴奋喜悦之情。 尾联呼应标题，点明主旨，舍万千风物不说，单写“故乡水，送亲人”，别具情趣，耐人寻味。李白从“五岁诵六甲”起，直至二十五岁远渡荆门，一向在四川生活，读书于戴天山上，游览峨眉，隐居青城，对蜀中的山山水水怀有深挚的感情，江水流过的蜀地也就是曾经养育过他的故乡，初次离别，他怎能能不无限留恋，依依难舍呢？但诗人不说自己思念故乡，而说故乡之水恋恋不舍一路护送，万里相随，形离不离，从对面写来，越发显出自己的思乡深情。 综观全诗，似乎诗人写送别之情只有尾联两句，其实不然，中间两联写景，移步换形，满目生情。写两岸青山相对挺立，写江流天地、地老天荒，写月照孤舟、依依相伴，写彩云飘飘绚丽灿烂，全是为了烘托一江“故乡水”，一颗“明月心”。诗人要走了，离开生他养他的山水明月，这些亲山、亲水、明月、彩云，依依难舍，万里相送啊！这份山水亲情充盈天地，熠熠生辉。游子的李白，形式上离开了故乡山水，实质上，纵然走到天涯海角，心里永远装着故乡的一山一水、一草一木。 (长沙市雅礼中学徐昌才410007邮箱：xccwxx1967@yahoo.com.cn)

登高（杜甫） 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 唐朝民间有云“唐朝诗圣是杜甫，能知百姓苦中苦”，杜甫悲天怜人、忧时伤乱的情怀注定了他是活得最痛苦、最不幸的一位诗人。在杜甫所有的诗作中，《登高》可以说是艰难苦恨、离乱悲愁的集大成者，诗歌写于诗人晚年寄寓夔州时期，通过登高所见秋江景色，抒发身世命运之悲和时局离乱之慨，倾诉了诗人长年飘泊、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越，动人心弦。《登高》远眺，触景生情，感慨万千，悲涌心头；其“悲”何在呢？下面依循文路，紧扣词句，逐层剖析。 首联写景，自成对比，渲染气氛，烘托心情。此联描绘了两幅画面，一是高江峡口，秋风猎猎，高猿长啸，空谷传响，哀转久绝；二是江水洲渚，水清沙白，群鸟翩跹，轻舞飞扬。后者的清丽精美、欢快明朗（乐景）反衬出前者的凄清劲厉、揪人心怀（悲情），于此劲风悲鸣、高猿哀啸当中不难觉察诗人凄怆哀怨之心。“哀”字关涉全联，笼罩全篇，读来刺目痛心，毛骨悚然。李白“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，全是欢歌笑语，不见半点伤心，是因为李白的好运与老杜的潦倒天差地别之故。 颔联仰观俯察，壮景传悲，寄寓遥深，措语天然。诗人仰观天宇，无边落木，萧萧而下；俯察江水，奔流不息，滚滚而来。画面之宏阔苍茫凸现人生的沉重悲壮。“萧萧”、“滚滚”，摹声绘态，不仅使人联想到落木窸窣之声，长江汹涌之状，也无形中传达出诗人韶光易逝，壮志难酬的感怆。全联状夔州之秋，也分明隐喻落魄杜甫的人生之秋，沉郁悲凉，怆然至极。是啊，到了人生的秋天，杜甫得到的不是天伦之乐，功成之勋，不是荣华富贵，飞皇腾达，而是穷愁老病，百业无成，而是颠沛流离，形影相吊，人生还有什么希望？人生的希望又在哪里呢？ 颈联、尾联抒悲，笔力千钧，字字传神，是血与泪的结晶，是悲与恨的沉淀。辗转江湖，身不由己，凶多吉少，有家难归，此为“万里”之悲；常年累月，马不停蹄，聚会离合，欢少苦多，此为“常客”之悲；人生苦短，多灾多难，年迈体弱，疾病缠身，此为“多病”之悲；登高远眺，临风怀想，天地一儒，形影相吊，此为“孤独”之悲；落魄潦倒，艰难苦恨，愁生白发，岁月不多，此为“霜鬓”之悲；时局动荡，生灵涂炭，忧国伤时，一筹莫展，此为“家国”之悲；异乡飘泊，多病残生，因病断酒，添愁惹恨，此为“断饮”之悲。……凡此种种，悲恨万端，“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。” 纵观全诗，无论是写景还是抒情，通篇关目，全在一“悲”。古往今来，身世家国，荣辱人生，沉浮世态，得失人心，多少离愁苦恨，多少艰难困厄，全由杜甫一肩挑住。他像一个顶天立地的巨人，一肩挑起了推排不尽、驱赶不绝的千斤悲愁，我们惊诧，生命是如此的沉重而悲壮！ 长沙市雅礼中学徐昌才410007邮箱：xccwxx1967@yahoo.com.cn

晋代大诗人陶渊明爱菊，这在文学史上是众人皆知的，除此之外，“飞鸟”的意象也频频出现在陶渊明的田园诗中。这里，我想选取陶诗中三只飞鸟意象的描绘，略作分析，以求对陶渊明的人生观念、思想情趣有一个具体的了解。 （一）羁鸟 陶渊明的《归园田居》借安祥静谧的田园村居生活，烘托有翅不能伸的“羁鸟”，借“困守笼中”的“羁鸟”隐喻“误落尘网”的作者的心绪。“少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。方宅十余亩，草屋儿九间。榆柳阴后檐，桃李罗堂前。暖暖远人村，依依墟时烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。户庭无尘杂，虚室有余闭。久在樊笼里，复得返自然。”对于鸟儿来说，蓝天是它的向往，山林是它的家园，飞翔是它的生命，可是《归园田居》中的这只毫不经意地出现的“鸟”，早已远离了家园，失去了自由。它久在樊笼，有翅难飞，行为人役，心为俗累，寄人篱下，仰人鼻息，每天只能靠自己的强欢颜笑、摇尾乞怜来讨得主人的欢心。失去了山林，失去了蓝天，失去了朋友，失去了自由，只能哀哀无告地生活在主人为它量身定做的美丽而牢实的金丝笼里。可以想见，一旦它能冲破牢笼，回归自然，那该是何等撼人心魄的兴奋和喜悦啊！拥有梦想和家园的鸟儿可以自由自在、无拘无束地飞翔，或远或近，时高时低，忽林忽水，一东一西。这份自由是天马行空，随心所欲；这份自由是一任自然，随缘任运。其实，这只求飞不得的“羁鸟”就是“误入官场”的陶渊明难堪处境的写照。世道官场，人心险恶，争名夺利，尔虞我诈，道德沦丧，人性扭曲，……这些名僵利索构造了一张笼罩官场的天罗地网，可怜的诗人不也正象那只哀哀无告、苦苦挣扎的“羁鸟”吗？正如山林是羁鸟的渴盼一样，田园也是诗人的归宿，那里有鸡鸣狗吠的祥和幽静，有桃李榆柳的花果飘香，有村落炊烟的温馨可人，有躬耕自食的坦然踏实，更有纤尘不染的心性高洁，拥有自然和自然的美好，拥有自由和自由的生活，诗人还贪慕什么呢？田园村居生活的自由美好与误落尘网、久在樊笼的羁鸟的无助无奈形成了鲜明的对比，由此更可反映出诗人如鸟飘飞、如鱼跳跃、如烟飘缈、如室清闲的自由观。鸟儿被关在笼子里，诗人的心却大天地间飞翔。 （二）归鸟 《饮酒》（其五）是陶渊明众多“归鸟”诗篇中最能体现诗人回归自然，回归性情，保持真我思想的诗篇。“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”作者游目骋怀，参透自然，却故意把自然“真意”说得如此飘缈朦胧，其实稍加玩味，便不难发现真意是什么。秋菊自开自谢，保持一份洁白淡泊；南山自古及今，保持一份肃穆庄严；太阳朝升暮落，保持一份秩序宁静。自然万物，各随其分，各安其道，消长生息，穷通演化，莫不自自然然，实实在在。飞鸟投林的描写更是充分强化了这一天地观念。像天地万物一样，飞鸟早出晚归，远近觅食，有困顿劳碌的疲惫和紧张，也有安顿休息的轻松和愉悦，有呼朋引伴的热闹，也有失群掉队的孤单，该去则去，该回则回，一切随顺自然，和山林、夕阳、南山、秋菊、东篱构成了一幅天然纯美、自然静谧的图画。在这幅图画中，在投林归鸟身上，我们看到了作者的影子。作者游历南山，参阅天地，猛然间，豁然开朗：自己不也正如一只疲倦归飞的鸟儿吗？山气弥漫，日落西山，该回家了，家在哪儿呢？不在宦海官场，不在利达富贵，不在荣辱沉浮，家在山水田园，家在南山秋菊，家在山林夕阳，那份出于自然、回归自然、纤尘不染的至真性情才是诗人真正的精神家园啊！抱朴返真，回归自然，这才是诗歌“归鸟”意象真正要暗示我们的内涵。可以说，这只小小的归鸟，这只与同伴同飞、与山林同眠、与夕阳同行、与自然同道的小鸟，还与诗人同心，正是这种天人合一、人鸟同道赋予了陶诗以深刻的哲学内涵。 （三） 孤鸟 陶渊明诗歌中有这样一首描写一只离群掉队，哀哀无助，孤独无靠的飞鸟的诗篇。“凄凄失群鸟，日暮犹独飞。徘徊无定止，夜夜声转悲。厉响思清晨，远去何所依。因值孤松生，敛翩遥来归。劲风无荣木，此荫独不衰。托身已得所，千载不相违。”诗歌前半部分描写孤鸟的悲鸣苦痛。它在暮色苍茫中独自徘徊，失去了同伴，迷失了方向，发出一声声凄惨厉悲惨的叫声，无依无靠，无所适从，就这样孤独无助地、绝望无奈地飞翔。不知道要飞向哪里，也不知道能飞多久，也许黑夜的冰凉和孤独的悲怆才是它最后的归宿。诗歌的后半部分描写孤鸟托身孤松，欣幸不已的情状。正当孤鸟长途奔波、疲惫不堪的时候，突然发现有一株凌风傲霜、郁郁葱葱的青松，它惊喜不已，马上停靠在孤松上，并发出了“托身已得所，千载不相适”的心声。颇有柳暗花明，绝处逢生的意味。诗歌两部分写孤鸟，前悲后欢，悲多欢少，以欢衬悲，更有力地反衬出“江湖多风险，天末多悲风”的意旨。通观全诗，同样，丧魂落魄的孤鸟，实际上也是作者悲苦命运的写照。诗人涉足官场，历经凄风苦雨，饱受内心的摧残，饱尝世态炎凉、人情冷漠，这不正好比置身黑暗、无依无靠、无奈无助的孤鸟吗？不过值得庆幸的是，有“孤松”可依，有田园可靠，诗人漂泊的心终于安顿下来。特别是孤松的“岁寒而不凋”，耿直而伟岸，正暗合诗人的孤傲清高、洁身远俗的人格情操，或许诗人应该感到些许欣慰吧？ 综上所述，三首诗三次出现“飞鸟”的意象，让我们从不同的侧面了解到了作者坎坷曲折的人生道路和起落变化的心态历程。困守樊笼、有翅难飞的羁鸟让我们看到了诗人对自由的渴望，对山林田园的垂青；日暮投林、成群结队的归鸟让我们看到诗人对自然的渴望，对返朴归真的追求；丧魂落魄、无依无靠的孤鸟让我们看到诗人对官场的厌恶，对人格操守的珍视。一花一天地，一鸟一人生。写鸟实乃写人。读飞翔的鸟，实际上就是在读一颗飘飞的心，或欢呼鹊跃，或穷途失意，或沉沦下潦，读陶诗切不可忽视这意味深长的三只“鸟”。 作者邮箱：xccwxx@163.net电话：0731-5505372

菊花以其品性的素洁高雅、色彩的绚丽缤纷、风骨的坚贞顽强和意趣的丰富多彩而倍受文人亲睐。唐诗中有许多咏菊言志、歌菊抒怀的诗篇，品读这些浓情四溢、思想飞扬的诗篇，可以使我们对唐代诗人的人格理想和生命情怀有一个真切的了解。下面挑选一些极具代表性的诗篇分类赏析，以飨读者。 （一）、幽人高士之花。菊花，幽独淡雅，孤高傲世，向来是幽人高士隐逸情怀的象征。孟浩然的《过故人庄》抒写诗人重阳访友，崇尚隐逸的情怀。“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”前六句写故旧之交，有约必至，招之即来，平平淡淡，至真至诚；写村居环境，绿树幽幽，青山依依，清淡幽静而别有天地；写主客欢饮，桑麻入话，场圃生情，貌似琐碎而性情活现。六句诗告诉我们，宾主志在高山，情在流水，天然绝俗，一派纯真。最后两句写主客相约：重阳佳日，饮酒赏菊，再申心志，重温旧情。菊花，是远离尘俗、孤芳自赏的隐士生活的写照，也是诗人洁身自好、高标独步的人格情操的映射。“还来”透露出诗人对这种淡泊宁静，幽独雅致的隐士生活的向往。皎然的《寻陆鸿渐不遇》活现友人流连山水，高蹈尘外的潇洒风采。“移家虽带郭，野径入桑麻。近种篱边菊，秋来未著花。扣门无犬吠，欲去问西家。报道山中去，归来每日斜。”前四句写环境。荒郊野外，杂草丛生，桑麻成林；住宅附近，篱笆绕园，秋菊遍地，虽然时至秋日，不见花艳，却可从这篱边丛菊看出友人心性高洁，志趣淡雅。后四句侧面描写友人的活动，远离尘嚣而流连山水，寄情世外而高标独步，不以尘事为念，不以俗务为累，潇洒不羁，疏放不俗，活脱脱一副高人逸士的襟怀风度。全诗写菊喻人，凸现隐士风采。 （二）、感时伤怀之花。古人有重阳佳日登高望远、饮酒赏菊的习俗。诗人历经战乱，辗转漂泊，或思乡怀人，或悲愁叹老，或伤时忧民，常常借助重阳登高、饮酒赏菊一吐胸中块垒。岑参的《行军九日思长安故园》由近及远，推己及人，抒发诗人对国事的忧虑和对战乱中人民疾苦的关切。“强欲登高去，无人送酒来。遥怜故园菊，应傍战场开。”一、二句说自己身逢战乱登高无酒的凄情落寞，暗含对时局动荡，佳节不幸的不平不满。三四句写诗人怜花思乡，忧国忧民。长安故园战火纷飞，硝烟弥漫，在血雨腥风之下，于断垣残壁之间，丛丛菊花寂寞开放，凋零破败。触目惊心的秋菊特写，显然已经突破了单纯的惜花思乡之情，而寄托着诗人对饱经战乱忧患的人民的同情，对早日平定安史之乱的渴望。全诗怜悯菊花，感伤时世，离乱苦恨，揪人心痛。杜甫的《九日》也是对花发慨，思亲念乡，忧国忧民。“重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。竹叶于人既无分，菊花从此不须开。殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来。弟妹萧条各何在，干戈衰谢两相催！”前四句说诗人因病戒酒，虽“抱病”登台，却“无分”饮酒，也无心赏菊，故而发号施令，“菊花从此不须开”，天真任性的话语折射出诗人生活的艰难困苦。五六句对比思乡。漂泊异地是残阳如血，黑猿哀啼，自己不免泪下沾裳；回想故园是霜天秋晚，白雁南来，令人倍感亲切。对比之中流露出强烈的思亲怀乡之感。最后两句以佳节思亲作结，遥怜弟妹，哀愁叹老，寄托漂零寥落之感。“干戈”点明诗人身逢战乱，流落天涯的悲苦处境。全诗悲病叹老，伤时忧国，抒离乱之苦，发愤慨之思。菊花，被染上了一层浓郁厚重的忧苦愁思，不赏心悦目，却可以惊心动魄！ （三）、坚贞高洁之花。菊花，不象牡丹那样富丽，也没有兰花那样名贵，但是，它傲霜抗寒，坚强不屈，它高洁幽雅，芳香四溢，引动了诗人的情思，激活了诗人的心智，促使他们写下了一曲曲借菊传情，托菊言志的颂歌。元稹的《菊花》抒写自己的爱菊之情，盛赞菊花的坚贞品格。“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”一、二句写爱菊，爱有多深？情有多浓？住宅周围，遍植菊花，秋风送爽，菊花灿烂，诗人专心致志绕篱观菊，以至于夕阳落山也不知不觉。“遍绕”“日斜”两个细节活现诗人赏菊入迷，流连忘返的情景。三、四句点明爱菊的原因：百花先谢而菊花后凋，历尽风霜而坚贞不屈。这是菊的神韵，也是诗人不畏权贵而耿直敢言，历经贬谪而心志坚贞的风骨写照。郑谷的《菊》则赞颂菊花的高风亮节。“王孙莫把比蓬蒿，九日枝枝近鬓毛。露湿秋香满池岸，由来不羡瓦松高。”一、二两句对比不同的人对菊的不同态度，初步点出菊的高洁。那些四体不勤、五谷不分的公子王孙把菊等同于野生杂草而不屑一顾，一般人们则在九月初九登高望远，饮菊花酒，佩茱萸囊，还采撷菊花插在鬓发之间，可见人们爱菊成风，对菊是尊敬有加。三、四两句也是运用对比，更集中、更有力地表现出菊的高洁气质和高尚品格。先描绘秋天早晨的景象：太阳初升，丛丛秀菊，饱含露水，湿润晶莹，明艳可爱；缕缕幽香，飘满池岸，令人心旷神怡，神清气爽。再歌咏菊的品质，诗人以池塘岸边的菊花与高屋瓦上的矮松（一种寄生在高大建筑物瓦檐处的植物）作对比，意在表明菊花虽生长在沼泽低洼之地，却高洁、清幽，毫不吝惜地奉献芳香；而瓦松虽踞高位，实际上“在人无用，在物无成。”在这里，菊花被人格化了，作者赋予它以不求高位，不慕荣利的思想品质，“由来不羡”加重语气，更突出了菊花的高尚气节。 （四）、战天斗地之花。唐代诗人林宽有诗“莫信马上得天下，自古英雄能解诗”，唐末农民起义领袖黄巢就是这样一位解诗懂菊的人，他的两首咏菊诗作一扫菊花孤高绝俗之态，凸显菊花战天斗地、扭转乾坤的英雄伟力，读来壮浪雄奇，振奋人心。《题菊花》这样写道：“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”一、二两句极言菊花迎风盛放，顶霜抗寒，足见其颈健挺拔，不屈不挠之风骨。“蕊寒香冷”凸现菊花芳香四溢、幽冷袭人的同时，也流露出诗人为菊花的开不逢时而鸣抱不平。三、四两句揭示菊花生长环境的寒冷和命运的不公平。作者想象有朝一日自己作了“青帝”（司春神），就要改天换地，让菊花和桃花一起在春天开放。浪漫的想象体现了作者的宏伟抱负。纵观全诗，诗人实际上是以花喻人，托物言志。菊花，是当时社会上千千万万处于社会底层的人民的化身，作者既赞扬他们顶风傲霜的生命活力，又为他们的处境、命运而愤愤不平，立志要彻底改变，让劳苦大众都能生活在温暖幸福的春天里。黄巢的另一首《菊花》则塑造了许多威风凛凛，杀气腾腾的英雄形象。“待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。”首句直抒胸臆，表达热切、激越的期待之情。第二句以菊花之“开”与百花之“杀”（凋零）对比，显示菊花盛开、独占风光的精神风貌，实则暗喻人民的力量强大无比，攻无不克，战无不胜。一个“杀”字给人以摧枯拉朽，一往无前的力量感。百花消逝自然喻指封建势力土崩瓦解，嚣张不再。三、四句极写菊花盛开的壮丽图景。丛丛菊花，遍布长安，阵阵香气，直冲云天，朵朵英姿，飒爽威武。这哪里是满城开放、灿烂辉煌的菊花，这分明是披坚执锐、精神抖擞的英雄战士！从他们身上，我们感受到了一种浴血奋战、英勇不屈的大无畏精神，一种昂扬奋发、志在必得的豪迈信心，而这，正是以黄巢为代表的农民起义军的精神力量的写照。 综上所述，不难看出，同为菊花，却因时不同，因人而异，因势而别，诗人敷彩绘菊，传情言志，表现出情彩飞扬的生命个性和锋芒毕露的思想力量，仔细品读、揣摩这些咏菊诗篇，实际上，我们不仅走近了一个时代，更走进了一个个鲜活灵动的心灵世界。 (长沙市雅礼中学徐昌才410007邮箱xccwxx@163.net)

李白很天真，李白也很复杂。有时，他像一只鹏鸟，“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”；有时，他像一位仙人，“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”；有时，他像一位狂客，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”；有时，他像一位寒士，“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”……我们更多看到李白狂放不羁、清高傲世的一面，很少看到他伤心泣泪、号啕大哭的一面，其实，作为性情中人的李白，也有他椎心泣血、悲恸欲绝的时候 ，他的两首诗《哭宣城善酿纪叟》、《哭晁卿衡》就是渲泄他的悲痛情思的代表作。品读李白这些声泪俱下的动情之作，我们必将对其人格风范有一个更丰富的了解。 《哭宣城善酿纪叟》把惋惜和怀念送给一位普普通通的酿酒师傅。诗歌是这样写的：“纪叟黄泉里，还应酿老春。夜台无李白，沽酒与何人？”安徽宣城的酿酒师傅纪叟生前以酿老春名酒而远近闻名，他去世后，李白痴情地想象，黄泉之下的纪叟还会继续施展他的拿手绝招，酿制香醇可口的美酒，可是，我李白还好端端地活在人世，你酿的酒再好，又能卖给谁呢？似乎纪叟是专为李白酿酒而活着的，并且他酿的酒也有李白赏识；而现在，生死殊途，阴阳两界，留给李白的除了遗憾、绝望还是遗憾、绝望！纪叟不管是生是死都一如继往地酿造老春名酒，李白不管是阴是阳都一如既往地关注纪叟酿酒，痴心妄想看似荒诞可笑，却别具神韵地表现出李白和纪叟之间超越生死，不拘形式的深情厚谊。尤值一提的是，李白作为一位士大夫知识分子，能够对地位低贱，职业普通的酿酒师傅表现出如此刻骨铭心的思念，如此肝胆俱裂的痛悼，的确弥足珍贵，这里面，除了爱酒，还有一种骨子里对普通劳动者的尊敬和关爱。 《哭晁卿衡》痛悼日本朋友晁衡的海上遇难，情志高洁，气氛哀惋。全诗是这样写的：“日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。”诗歌由近及远展开想象，揣度晁衡在大海中航行的种种情况。首句言事，点明晁衡的离别，引发人们的联想：唐玄宗亲自题诗相送，好友们纷纷赠诗，表达美好祝愿和殷切的希望；晁衡也写诗答赠，抒发了惜别之情。直言其事，暗含悲情。次句悬想，晁衡一行船行天边大海，风吹浪打，上下颠簸，时隐时现，远远望去有如一片树叶飘浮水面。“绕蓬壶”更点出此行水绕岛环、险相环生的特点。这句话用一个比喻写出了晁衡此行飘泊不定，凶多吉少的景况。复句明志，明月象征晁衡品德高洁，而晁衡的溺海身亡，就如同朗朗明月沉沦于湛蓝大海，含意深邃，境界清幽。末句抒情，大海扬波，天地动容，白云愁惨，苍梧肃穆，哀思传哀情，可以想见李白的沉痛哀愁。四句诗以比喻和想象来抒发李白痛失好友的哀悼之情，语浅情深，意韵悠长。李白之哭，既清新自然，情真意切，又浪漫飘逸，卓尔不凡。 两首诗歌两样情，一哭酿酒师傅，不问出身，不分贵贱，只为美酒，只为真情，李白泪如雨下，悲恸欲绝，泪水献给聪明能干，勤劳朴实的劳动者；一哭异国好友，不分国籍，不管民族，只为友谊，只为品节，李白泪雨滂沱，嚎啕大哭，泪水献给光明磊落，正直友善的好朋友。这就是李白，在皇亲贵族、王公大人面前桀骜不驯，不屑一顾，而在纪叟、晁衡这些普通朋友面前却肝肠寸断，撕心裂肺，不为别的，只因为他们的品节洋明，勤劳智慧。李白弥足珍贵的一哭，哭得天动地容，阴阳失色，我为李白和他的朋友们的分别而哀痛，我也为李白和他的朋友们的友谊而高歌。 长沙市雅礼中学徐昌才410007邮箱：xccwxx1967@yahoo.com.cn

杜甫骏马奔腾扬壮志 杜甫爱花，但不拈花惹草，而是借花木葱茏来抒发自己对于春天的喜爱；杜甫爱鸟，但不提笼架鸟，而是借百鸟飞鸣来抒写自己对生命的礼赞；杜甫爱酒，但不花天酒地，而是借酒入热肠来化解心中的千古悲愁；杜甫爱马，但不溜须拍马，而是借骏马奔腾来抒发自己对未来的豪情壮志。青年杜甫才华横溢，壮志凌云，“望岳”“画鹰”，特爱骏马。《房兵曹胡马》就是一首典型的跃马扬鞭、志在千里的狂放之作。品读杜甫笔下这匹虎虎生风、凛凛发威的骏马，我们会对“沉郁顿挫”的杜甫有一个“清狂傲世”的印象。 诗歌是这样写的：“胡马大宛名，锋棱瘦骨成。竹批双耳峻，风入四蹄轻。所向无空阔，真堪托死生。骁腾有如此，万里可横行。”这是一首咏物言志诗，注家一般认为作于开元二十八年（740）或二十九年，正值诗人漫游齐赵，飞鹰走狗，裘马清狂的一段时期。诗歌的风格超迈遒劲，生气勃勃，反映了青年杜甫锐意进取，一往无前的精神。 前面四句正面实写胡马。先点“名”，房兵曹的这匹骏马，来自大宛（汉代西域国名，素以产“汗血马”著称），毛发直立，汗液如血，体格健旺，耐力惊人。驰骋千里热气腾腾，威风凛凛，自然远非凡马可比。名，决不是指称物种的名称而已，此处含有“胡马”大名鼎鼎，扬威天下之意。再画骨，瘦骨嶙峋，状如锋棱，神清气爽，坚劲挺拔。着一“瘦”字，暗示此马决非膘肥体硕，臃肿虚浮，而是硬朗结实，强壮如钢筋铁骨，劲健如壁立千仞；妙用“成”字，呼应“名”字，强调此马似乎不是血肉之躯，实乃锋棱瘦骨构筑而成，稳健如山，坚硬似铁。骨相的瘦硬奇绝已让人领会到名马的非同凡响。次张“耳”，双耳大张，锐利劲挺，如刀削斧劈，似劲竹临风。一个“批”字写骏马双耳直竖，毛发伸张，给人以劲健挺拔的力度感，似乎可以想见其咴咴喷气，跃跃欲试的情状。后生“风”，骏马奔腾，四蹄腾空，凌厉矫健，虎虎生风，胡马的“飒爽英姿”宛然可睹。“轻”字活画出骏马一日千里、风驰电掣的身影，令人过目难忘。四句诗文，写意传神，由面及点，先名后实，名实相符。骏马的魁梧高大，气宇轩昂，威风凛凛，雄心勃勃给我们留下了深刻的印象。 后面四句虚写品格，由前面的咏物转入抒情，颈联上乘“奔马”而来，写它纵横驰骋，历块过都，有着无穷广阔的活动天地；写它愈越险阻，所向无敌，有着托附死生的诚信品格。“无空阔”再现骏马势不可挡，锐不可阻的神勇。“托死生”盛赞骏马与主人生死相依，患难与共的品质。这里看似写马，实乃写人，这难道不是一个忠实的朋友，勇敢的将士吗？这难道不是一个侠义的豪杰，有为的志士吗？尾联先以“骁腾有如此”总结上文，对马作概括，最后宕开一句：“万里可横行”，包含着无尽的期望和抱负，将意境开拓得非常深远。“万里”可见骏马跃马扬威，气吞万里之势。“横行”绝非逞霸称雄，蛮不讲理之意，而是勾勒骏马走大漠，上高山，闯火海，过平原的神奇本领。此联开合有度，语意双关，既是写骏马万里驰骋，也是期望房兵曹浴血奋战，建功立业，更是诗人自己豪情壮志的形象写照。盛唐时代国富民强，开疆万里，杜甫用一匹骏马的万里奔腾写尽了一个国 家蓬勃向上的时代精神，壮哉斯文！ 老年杜甫笔下多病马，给人以江河日下，回天无力之感；青年杜甫笔下多骏马，给以以生龙活虎、蒸蒸日上之感。品读杜甫，品读骏马，我们理解了人生的深层意义。回首今天，很多人耽溺享乐，不思进取；很多人理想毁灭，信念沦空；很多人利欲熏心，道德沦丧；很多人蝇蝇苟苟，碌碌无为……我不禁感叹：杜甫，我们今天仍然需要你！ 长沙市雅礼中学徐昌才410007邮箱xccwxx1967@yahoo.com.cn

萤火虫，并不因为皓月当空，群星闪烁，而收敛自己的光芒；萤火虫，并不因为黑暗的阴沉厚重，广漠无边，而停止自己的飞行；萤火虫，也不因为世俗的冷眼相向，不屑一顾，而结束自己的梦想。它用微光点亮黑暗，它用执着抗争黑暗，它用勇敢征服黑暗。黑夜给了它黑色的眼睛，它却用它来寻找光明。它是一个不惮孤寂，无畏漆黑，矢志探索，追求光明的战士。这就是著名诗人吴奔星的抒情小诗《萤》带给我的思想启示。我乐意把我的思考和讴歌献给天地之间，黑暗之中这一只小小的萤火虫。 萤火虫是一个勇敢而执着的战士。它不委身于孤坟野草草，断垣残壁；它不醉心于陈腐霉烂，阴森恐怖：它怀抱光明，憧憬梦想，腾空而起，高高飞行。它不害怕黑暗无边，冷酷如铁；它不忧虑身型如蝇，微光似火：它信心百倍，乐观好强，大胆抗争，轻舞飞扬！“游行”是它对抗黑暗的豪壮宣言，纵然黑暗的恶魔狰狞可怖，吞噬一切，可是这只小小的萤火虫偏偏要“游行”示威，抗争到底。“红火”是它对抗黑暗的锐利武器，纵然夜晚的漆黑铺天盖地，风卷残云，可是这只小小的萤火虫依然“红星”闪闪，烈焰腾腾！它就是这样在天地间“游行”，在黑暗中“闪亮”，以“腐草”为敌，以“漆黑”为仇，奋不顾身，愈战愈勇；它分明是一个挑战黑暗，挑战自我的伟大战士！ 萤火虫是一个燃烧自己，照亮黑暗的使者。它不在漫漫长夜、漆漆黑暗面前胆战心惊，手慌脚乱；它不在皓月朗照、星光灿烂之下包羞藏丑，自惭形秽。它怀抱信念，坚定意志，在黑暗的荒原上左冲右突，纵横驰骋。它发光发热，活力四射，在黑暗的大海上战风斗浪，追寻梦想。它坚信光明总有撕裂黑暗的希望，自由总有突围黑暗的力量；是光明和希望，是自由和力量，召唤着它，激励着它，它才可以融化坚冰，照亮黑暗！它，分明是一个捕搏击黑暗，探索光明的使者！ 萤火虫是一个特立独行，勇敢无畏的探索者。它照亮过无数双夜行者的眼睛，却唤不起他们沉睡的灵魂；它遭遇过世俗的误解、误会、漠然、漠视，甚至打压与迫害，但它始终不计荣辱，不问得失，淡然处世，寂寞探索。它的存在证明很多人的存在感觉麻木，虚无缥缈；它的探索证明很多人的苟活浑浑噩噩，生不如死；它的无限“征程”证明很多人的思想苍白，目光短浅。是它，一位在黑暗里拼搏，在寂寞中战斗的勇士，用生命的光火写下了探索者的誓言！于是，有一位战士选择了远方，就不顾风雨兼程；于是，有一位战士选择了光明，就不问白天黑夜。 小小的一只萤火虫，怀抱自由的信念，高擎光明的旗帜，游走在天地间，追求神秘的梦想。是黑暗告诉我们萤火虫的闪光和宝贵，是孤独启示我们萤火虫的激情和力量，是闪亮告诉我们萤火虫的希望和梦想，对于它—–小小的一只萤火虫，我们除了赞颂，除了感佩，还有什么呢？ 长沙市雅礼中学徐昌才410007邮箱：xccwxx1967@yahoo.com.cn 附原作： 萤 （吴奔星） 越是漆黑， 越是游行， 闪亮些微红火 从腐草堆中飞腾！ 不管黑暗多么吓人， 不问繁星比自己光明， 纵横上下， 黑暗总得裂开一条缝让它通行。 多少双眼睛， 看见它在飞行； 但有谁感觉它的存在 一只勇于探索征程的流萤？ （选自《名作欣赏》2005年4月）

萌萌没有女儿，也就没能看见自己的女儿跳舞，这是她说不清、道不明的一个遗憾。但是回想起来，她总觉得在这个世界上，有一个女孩像她一样爱跳舞，舞起来像她一样尽情，并且和她有着前世安排好的一段缘分。 那是十年前，萌萌最后一次在学生中心演出自己编排的舞蹈。演出结束后，有一个十岁左右的女孩凑到她的耳边，轻轻地用中文说：”阿姨，我好喜欢你跳的舞”。 “是吗？” 一时间，萌萌惊讶得不知该说什么才好。萌萌听过不少人说自己舞跳得好，可是被一个小女孩用这种方式说起，还真是第一次。萌萌甚至叫不上来女孩的名字，只知道她爸爸和自己的先生是一个系的同学，自己也曾经在舞蹈学校看见她来上课，但没有看过她跳舞。 女孩很害羞地点点头，把头低了下去。萌萌突然感到被什么东西触动了，蹲下身去看着她那若有所思的眼睛和她继续说起话来： “你喜欢跳舞吗？” “喜欢。” “喜欢跳什么舞，disco， modern, folk？” “就喜欢你跳的这种舞。” 萌萌把她抱住说：”这叫中国民族舞，你要喜欢，让你爸爸妈妈送你去舞蹈学校学舞呀。” “爸爸不让我去了。” 女孩淡淡地说。 “为什么？” “他说我的活动太多了。” 女孩的脸上露出失望和无奈。 “是吗？”萌萌知道这是白问。 四处看看，哪家的孩子不都是活动排得满满的？父母想让孩子轻松点，省掉一些不必要的活动也是可以理解的。可是这个女孩不一样呀，她应该正是听别人说喜欢她跳舞的年龄，怎么会轮到她来说喜欢大人跳的舞呢？她一定是非常喜欢舞蹈才会这样和一个自己并不十分熟悉的成人说这样的话呀！她也一定是一个十分听话的孩子，爸爸说不让去就不去了。 萌萌真是被女孩的真情打动了，小小年纪，就有自己的想法，想做自己喜欢的事，这是多么得可贵啊!” 不能让她失望， 一定要说服她父母让她继续学舞。” 想到这,萌萌对女孩说：“不要紧，阿姨去跟你爸爸说让你继续去学舞好吗？” “真的？”女孩的脸上绽出了笑容。 “真的。” “谢谢阿姨。”女孩高兴得一蹦一跳地跑开了。 可是那天晚上，萌萌没有见到她父母。 第二天，萌萌找来了女孩爸爸的e-mail地址，想都没多想就发了一信，信是用英文写的，不长，具体写了什么萌萌已经不记得了，大意是：你女儿喜欢跳舞，你应该支持她。。。女孩就是要学跳舞的，不管她长大后做什么！ 信发出去，萌萌就忘了这事。后来听别人说起，她爸看了信感动得不行，马上决定继续送女儿去跳舞了。萌萌听说后自然也是十分高兴， 又多了一个喜欢跳舞的女孩！ 再后来，萌萌看见她跳的一个双人舞。舞中的她是一条活泼可爱的小金鱼，她跳得那么欢快、尽情、美不胜收，仿佛整个人都完全融入了舞蹈之中， 成了一条如鱼得水的小金鱼。萌萌看得开心极了，那情景她记得十分真切。 再后来，萌萌偶然得知，那女孩竟然和她同一天生日！ 于是每到过生日这一天，萌萌都会想起，在这个世界上，有一个爱跳舞的女孩，和她一起过生日。但萌萌只给她买过一次生日礼物，他们家就搬到外州去了，萌萌也从此和他们失去了联系。 十年过去了，那个小女孩大学毕业了吗？有时间的时候，她还会去跳舞吗？她还记得小时候她想学跳舞时的模样吗？ （节选自《凡人小传——萌萌的舞台轶事（暂名）》） 6/13/05

一个人 远了 近了 又渐渐远了 天阴了 又晴了 微微地起风了 十年已走过 那朵花 在去年夏天的照片里 依然娇艳 美丽地开在我的窗下 却是 今天的这朵 读着日记 和日记里 那个充满幻想却已经陌生的我 终于读懂 我们都是沙 从时间的指尖 纷纷滑落