登高（杜甫） 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 唐朝民间有云“唐朝诗圣是杜甫，能知百姓苦中苦”，杜甫悲天怜人、忧时伤乱的情怀注定了他是活得最痛苦、最不幸的一位诗人。在杜甫所有的诗作中，《登高》可以说是艰难苦恨、离乱悲愁的集大成者，诗歌写于诗人晚年寄寓夔州时期，通过登高所见秋江景色，抒发身世命运之悲和时局离乱之慨，倾诉了诗人长年飘泊、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越，动人心弦。《登高》远眺，触景生情，感慨万千，悲涌心头；其“悲”何在呢？下面依循文路，紧扣词句，逐层剖析。 首联写景，自成对比，渲染气氛，烘托心情。此联描绘了两幅画面，一是高江峡口，秋风猎猎，高猿长啸，空谷传响，哀转久绝；二是江水洲渚，水清沙白，群鸟翩跹，轻舞飞扬。后者的清丽精美、欢快明朗（乐景）反衬出前者的凄清劲厉、揪人心怀（悲情），于此劲风悲鸣、高猿哀啸当中不难觉察诗人凄怆哀怨之心。“哀”字关涉全联，笼罩全篇，读来刺目痛心，毛骨悚然。李白“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，全是欢歌笑语，不见半点伤心，是因为李白的好运与老杜的潦倒天差地别之故。 颔联仰观俯察，壮景传悲，寄寓遥深，措语天然。诗人仰观天宇，无边落木，萧萧而下；俯察江水，奔流不息，滚滚而来。画面之宏阔苍茫凸现人生的沉重悲壮。“萧萧”、“滚滚”，摹声绘态，不仅使人联想到落木窸窣之声，长江汹涌之状，也无形中传达出诗人韶光易逝，壮志难酬的感怆。全联状夔州之秋，也分明隐喻落魄杜甫的人生之秋，沉郁悲凉，怆然至极。是啊，到了人生的秋天，杜甫得到的不是天伦之乐，功成之勋，不是荣华富贵，飞皇腾达，而是穷愁老病，百业无成，而是颠沛流离，形影相吊，人生还有什么希望？人生的希望又在哪里呢？ 颈联、尾联抒悲，笔力千钧，字字传神，是血与泪的结晶，是悲与恨的沉淀。辗转江湖，身不由己，凶多吉少，有家难归，此为“万里”之悲；常年累月，马不停蹄，聚会离合，欢少苦多，此为“常客”之悲；人生苦短，多灾多难，年迈体弱，疾病缠身，此为“多病”之悲；登高远眺，临风怀想，天地一儒，形影相吊，此为“孤独”之悲；落魄潦倒，艰难苦恨，愁生白发，岁月不多，此为“霜鬓”之悲；时局动荡，生灵涂炭，忧国伤时，一筹莫展，此为“家国”之悲；异乡飘泊，多病残生，因病断酒，添愁惹恨，此为“断饮”之悲。……凡此种种，悲恨万端，“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。” 纵观全诗，无论是写景还是抒情，通篇关目，全在一“悲”。古往今来，身世家国，荣辱人生，沉浮世态，得失人心，多少离愁苦恨，多少艰难困厄，全由杜甫一肩挑住。他像一个顶天立地的巨人，一肩挑起了推排不尽、驱赶不绝的千斤悲愁，我们惊诧，生命是如此的沉重而悲壮！ 长沙市雅礼中学徐昌才410007邮箱：xccwxx1967@yahoo.com.cn

亲山亲水送亲人 ——李白《渡荆门送别》赏析 渡荆门送别（李白） 渡远荆门外，来从楚国游。 山随平野尽，江入大荒流。 月下飞天镜，云生结海楼。 仍恰故乡水，万里送行舟。 这是一首送别诗，大概是青年李白出蜀时所作，和传统意义上的送别诗不一样。一般的送别诗多以送别朋友，告别亲人，分别情人为题材，而这首诗我们看不出是李白送别朋友，还是父老乡亲在送别李白，抑或是情人之间的深情款款，挥泪离别。这首诗别具一格地写出了故乡山水陪伴诗人、万里护送的动人情景，构思巧妙，情意婉曲，形象奇伟，想象瑰丽，的确是送别诗中的极品。 首联交待诗人的一路游踪和出游目的。青年李白才情横溢，朝气蓬勃，不远万里，放舟东下，经巴渝，出三峡，直赴荆门之外的楚国故地。古朴原始的楚地风情，深沉厚重的文化底蕴，风雨沧桑的历史变迁，无一不像磁石一样紧紧地吸引着神往外界的李白。朝思暮想，壮浪一游，眼看诗人的梦想就要成为现实，诗人怎么能不欢欣鼓舞，喜出望外呢？ 颔联远眺近观，触目生情，描山绘水，情彩飞扬。上句说山，船行江上，山随水走，急湍胜箭，猛浪若奔，两岸青山或刀劈斧削鬼斧神工，或悬崖峭壁森然搏人，随舟随水相对挺出，扑面而来，转瞬即逝。最后，呈现在诗人眼前的是一片空阔平坦的漠漠旷野。“随”字化静为动，传神生辉，给人以青山挺立，纷至沓来，舟行江上，应接不暇之感；亦可看出诗人风神爽朗，心驰神往之态。下句说水，地势平坦，视野开阔；江流天地，波涛滚滚；排山倒海，一往无前。“入”字平中见奇，力透纸背，既写出了江流奔腾直泻，壮浪形骸的气势；又展现诗人高亢激越，乐观开朗的情怀。两句诗写得境界雄奇，视界高远，气势飞动，形象壮观，更体现出诗人初来乍看，心动神奇的惊诧欢愉之情。 颈联远观近察，俯仰生辉，绘月描云，瑰丽生情。上句写晚上，仰观天宇，皓月当空，银辉四射；俯察江流，明月倒映，皎洁如镜。著一“飞”字，动感十足，神韵完备，既写出了“月亮走，我也走”的如影随形之感，又唤起诗人童话般的美妙联想。月亮犹如天上来客，飞抵江流，沉落水底，亲近诗人，追随诗人，相依相伴，情意绵绵。下句写白天，仰望天空，彩云兴起，变幻无穷，结成了海市蜃楼般的奇景。嵌一“结”字，拟人生情，引人联想。彩云犹如心灵手巧的美丽织女，一到早上，就铺撒出五彩斑斓的锦缎来，似在装点美丽的天空，又如迎接远道而来的诗人。这一联感受新奇，想象天真，色彩斑斓，意境奇丽，充分表现出诗人与月同行，与云同飘的兴奋喜悦之情。 尾联呼应标题，点明主旨，舍万千风物不说，单写“故乡水，送亲人”，别具情趣，耐人寻味。李白从“五岁诵六甲”起，直至二十五岁远渡荆门，一向在四川生活，读书于戴天山上，游览峨眉，隐居青城，对蜀中的山山水水怀有深挚的感情，江水流过的蜀地也就是曾经养育过他的故乡，初次离别，他怎能能不无限留恋，依依难舍呢？但诗人不说自己思念故乡，而说故乡之水恋恋不舍一路护送，万里相随，形离不离，从对面写来，越发显出自己的思乡深情。 综观全诗，似乎诗人写送别之情只有尾联两句，其实不然，中间两联写景，移步换形，满目生情。写两岸青山相对挺立，写江流天地、地老天荒，写月照孤舟、依依相伴，写彩云飘飘绚丽灿烂，全是为了烘托一江“故乡水”，一颗“明月心”。诗人要走了，离开生他养他的山水明月，这些亲山、亲水、明月、彩云，依依难舍，万里相送啊！这份山水亲情充盈天地，熠熠生辉。游子的李白，形式上离开了故乡山水，实质上，纵然走到天涯海角，心里永远装着故乡的一山一水、一草一木。 (长沙市雅礼中学徐昌才410007邮箱：xccwxx1967@yahoo.com.cn)

秋天，海子怎么了？ —–浅谈《秋》诗的心灵困惑 秋 秋天深了，神的家中鹰在集合 神的故乡鹰在言语 秋天深了，王在写诗 在这个世界秋天深了 该得到的尚未得到 该丧失的早已丧失 我们无法忘记海子正如我们无法忘记秋天，自从海子飞向天国之后，我们更不能忘记海子的秋天，因为在这个金风送爽、硕果累累的丰收季节，海子却一无所愿，一贫如洗，一无所有地离去了。他把“明天”留给我们，他把“面朝大海，春暖花开”的瑰丽梦想留给了永恒，借助于气笛长鸣，车轮滚滚，海子以他绝望的安详，孤独的高贵完成了灵魂对肉体的超越，天堂对世俗的鄙弃，飘如丝，轻如烟，淡如雾，海子走了，连一点绝望的留恋也没有。秋天，海子除了失去，什么也没得到；秋天，海子留给我们的除了“明天”，还有悲怆。 海子的秋天，不同于溢满欢快的我们。深秋引发我们的联想通常是丽日晴空，秋高气爽，金黄灿烂，硕果累累，或是春种秋收，春华秋实，一份耕耘和一份收获，艰辛的劳动和丰收的慰藉。海子心目中的秋天，繁霜重雾日甚一日地加深加深，花草树木不断地枯萎凋谢，西风萧瑟，孤雁哀鸣，落木纷飞，黄尘滚滚，给人的感觉是沉寂落寞，荒凉凄清，死亡幻灭，没有一丝生机，没有一线希望，没有一点温情。我们看不到生命的翠绿，感受不到秋风拂过心头的清凉，天地充满阴霾，心灵几近窒息。《秋》中短短六句诗句竟有三句反复渲染、烘托“秋天深了”，一而再，再而三地点示深秋，层层推进，步步紧逼。我们分明感觉到，秋天的到来，秋意的加深，深秋的苍老，时间和生命的流逝几乎是无可抗拒的，海子除了哀叹还是哀叹，除了无望的挣扎，还是无望的挣扎。他痛悼秋天的逝去，他吊慰和秋天一样身心憔悴即将消逝的孤独的生命，在这艰难的挣扎，绝望的告别当中，我们感受到了海子的深广忧愤和悲苦无奈。深秋的苍黄萧索、了无生气其实是一种底色，一种背景，一种愤世嫉俗的烘托、渲染，于是我们有了走进海子神秘的内心世界的可能，也萌生了一种出自心灵深处的对海子痛苦的一份承担。我们不会忘记，在这个世界上，每一个人的痛苦都有我们的一份责任，不为人知的，不为人察的，小草尘埃一样几近消逝的痛苦都应该成为我们良知关注的对象，更何况海子这样一个生命高贵，心灵深刻，生气活现的灵魂呢？ 全诗以“秋天深了”为线索，分三层描绘错位反常、逆情悖理的精神生活，这是一种摧毁家园，剥夺自由，垄断心灵的痛苦生活。第一层以神和鹰的对立、错位隐喻诗人家园（心灵飘泊的故乡，精神栖息的港湾）被占，心灵失语，灵魂漂泊的痛苦。“神的家中，鹰在集合/神的故乡鹰在言语”。神，是圣洁美好的代名词，是光明向善的天使，是执着一念的理想追求，更是诗人自己精神生命的神秘外化。鹰，尖嘴利爪，墨黑如漆，生硬如铁，面露凶相，寒光闪闪，向来是邪恶和残暴的象征，掠夺和攫取的代名词，凶险和不祥的预兆，它的凶猛、狠毒、乖戾，让人不寒而栗。神的家中为什么有鹰在集合？神的故乡为什么是鹰在言语？透过神秘朦胧的意象和活灵活现的场景，我们仿佛看到了一个黑白颠倒，群魔乱舞的世界。这里，美丽的家园被破坏、被霸占，善良的人们被侮辱、被蹂躏，从肉体到心灵，从语言到思想。属于人的一切，善良、正直、道义、真理、理想和抱负……统统被摧毁，尤其是具有生命自觉意识，具有独立人格意志，具有执拗抗争精神的诗人也一并被“鹰”的喧嚣和狂妄所淹没，所吞噬。无语的悲哀，失语的孤愤和绝望的抗争展示了一种血腥博杀的惨烈。鹰胜利了，它们张牙舞爪，上跳下窜；它们大放厥词，一口遮天；他们群魔乱舞，得意妄形。相反，置身其中的诗人却是欲哭无泪，伤心泣血，诗人的痛是因为家园的失去，话语的异化和思想的被扼杀。 诗歌第二层只一句话“秋天深了，王在写诗”。王，是人间统治力量的象征，高高在上，有权有势，主宰国家，掌控万民；治国安邦，勤于国政，是他的份内职责；砺精图治，造福黎民是他的理想追求。当然，在专制王朝的历史上，有更多的君王滥用权力，猛施暴政，搞独裁专制，为巩固自己的权力和皇位，为保护自己的江山和财富，不惜一切手段打击、排斥，拘禁乃至虐杀异已，特别是对那些耿介孤傲，特立独行，具有批判精神和抗争意识的知识分子，统治者更是残酷迫害，无情打击。人民被剥夺了言论的自由和思考的权利，诗人要么论为统治者涂脂抹粉、点缀太平的摆设，要么成为“万马齐喑”、灵魂失语的行尸走肉。作为一个献身哲学，衷爱诗歌的纯粹诗人，海子很清楚，写诗，不仅仅是他的职业事业，更是他的生命创造和艺术追求。写诗，是诗人神圣不可侵犯的权利，写诗，是诗人不可替代的专利，诗人活在理想中，活在梦幻里，诗歌成了诗人生命的一种延续和升华，不让诗人写诗歌唱犹如不让鱼儿游泳，不让鸟儿飞翔一样痛苦难熬。王在写诗，写什么呢？除了政治还是政治，除了残暴还是残暴，除了专制还是专制。诗人干什么去了？海子干什么去了？诗人像苍老的深秋一样在王朝苍天中渐渐的死去。诗人和君王的职业替换，思想错位反映了社会生态的畸形异化，这种异化的代价是，诗人和清醒自觉的人们失去了思考表达、追求梦想的权利。于是，海子在绝望中走了。 诗歌的第三层以高度抽象的话语描绘一种生存的困惑和生命的哲学。“在这个世界上，秋天深了//该得到的尚未得到//该丧失的早已丧失”，海子的追求不是简单的世俗生活“劈柴，喂马，周游世界”，而是超脱世俗、不受羁绊的一种理想生活，一种纯粹精神的自由美好、独立安宁的“面朝大海，春暖花开”的灿烂生活，可是由于种种复杂的原因（个人的或社会的，历史的或现实的等等），他无法实现这种理想。精神上的富足被无情的现实剥夺得几近赤贫，生命中的执着追求与社会环境格格不入，他绝望了，他成了一个追求幻灭，思想苍白，生命枯萎的失意者，他带着生存的困惑和生命的无解走了，给我们留下了太多的迷茫和空白。海子用生命作赌注，执着一念的去追求，他追求什么？他是怎样追求的？他追求的过程充满了怎样的坎坷曲折？……这些形而上的问题太沉重了，我们很难回答，我们只感觉到生命不能承受之重，就连那“该丧失的也早已失去”，对此，我们还能说什么呢？ 在这个世界，秋天深了，海子走了，带着他的梦幻和理想，也带着他一生钟爱、尚未写完的诗，来不及向世俗道一声别，也来不及对我们说一声保重，就这样走了，也许，在天国，他还会写诗、做梦，因为那儿没有君王，没有苍鹰。 （长沙市雅礼中学徐昌才410007邮箱：xccwxx@163.net电话：0731-5505372）

长沙市雅礼中学 徐昌才 刘鹗有言：“人品之高下，以其哭泣之多寡为衡。盖哭泣者，灵性之象也。”有一份灵性，即有一份哭泣。似乎杜甫的泪腺特别发达，感情特别丰富，灵性特别富有，心灵特别敏感，境界特别阔大，正义感、责任感也特别强烈。随便翻阅杜诗，都可以读出大把大把的泪水来：杜甫为自己壮志未酬、报国无门而哭，为百姓颠沛流离、家破人亡而哭，为国家烽烟四起、兵革不断而哭，为英雄鞠躬尽瘁、死而后已而哭，为壮士赴汤蹈火、万死不辞而哭……他的泪水是滔滔雄波滚滚岩浆，一滴滴都是沥血大爱，一声声都是冲霄大恨，不哭则已，一哭，往往成为虎吼龙吟，感天动地的绝唱！ 一哭百姓生死离别、鸡狗不如的兵役之苦，控诉统治者穷兵黩武，苛政毒民的累累罪恶。读杜甫的《兵车行》，我永远也忘不了三个令人撕心裂肺的场面。其一是开头写惊天动地的人哭：“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。”诗人笔下，灰尘弥漫，兵车隆隆，战马萧萧，人流如织，令人目眩；耶娘妻子，奔走相送，捶胸顿足，嚎啕大哭，震耳欲聋！如此人哭马嘶、烟尘滚滚的巨幅送别图，给人以视听感受上的强烈冲击，集中展示了万千家庭妻离子散的悲惨遭遇，骇人听闻，触目惊心！其二是结尾写悲惨哀怨的鬼泣：“信知生男恶，反是生女好！生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草！君不见青海头，古来白骨无人收。新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。”青海边，古战场。平沙茫茫，白骨露野，阴风惨惨，鬼哭凄凄。冷寂阴森、鬼哭狼嚎的情景，令人不寒而栗！首尾两个场景，遥相呼应，浑然一体。一写生离，“牵衣顿足拦道哭”，眷恋不舍，悲愤绝望，一哭铸成冲天恨！一写死别，“新鬼烦冤旧鬼头”，怨声载道，天地动容，一哭吐露血海仇！其三是中间惊心动魄的荒村：“君不闻汉家山东二百州，千树万落生荆杞。纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。”华山以东的原田沃野千村万落，变得人烟萧条，田园荒芜，荆棘横生，满目凋残。唐王朝开疆拓土，穷兵黩武，破坏了农业生产，扰乱了农民的安定生活，造成了广大农村地广人稀，十室九空，生灵涂炭，无以为生的悲惨局面。三个场面，写人哭马嘶，人诉鬼怨，凄凄惨惨，悲悲戚戚，倾注了诗人的悲悯情怀，控诉了统治者的滔天大罪。 二哭百姓一贫如洗、哀哀无助的生存之苦，控诉统治者横征暴敛，敲骨吸髓的狼子野心。杜甫的《白帝》描写了战后农村的荒凉破败、哭声遍野的凄惨景象，后面四句是这样写的：“戎马不如归马逸，千家今有百家存。哀哀寡妇诛求尽，恸哭秋原何处村？”荒郊野外，逸马遛达，人烟稀少；千家万户，十室九空，满目疮痍。孤苦无依的寡妇，以泪洗面，哀哀无告，她的丈夫或许死于战乱，然而官府对她家也决不放过，搜刮尽净，残忍至极！秋天的原野上传来阵阵哭声，却辨不清哪个村庄哪户人家有人在哭泣。这四句诗文由点及面，写不辨东西、无处不在的哭声，写游荡无主、孤独落寞的逸马，实际上烘托出连绵战乱给农村带来的萧条和冷清，悲哀和苍凉。杜甫的另一首诗《又呈吴郎》则以恻隐之心体察黎民苍生的战乱之苦。写一个扑枣老妪，无食无儿，无以为生，只好扑枣度日。生存之艰难尴尬令人心酸！然而，诗人的亲戚吴郎却不恤人情，不察人意，对这位哀哀无助的老妇冷眼相待，百般刁难，孤苦伶仃的老妪向诗人诉苦，官吏们的巧取豪夺，横征暴敛，已使她一贫如洗，度日艰难。杜甫怜悯这位扑枣老妪的痛苦，也责怪自己亲戚的见死不救，更重要的是，他由此及彼，由小到大，想到了天下正在饱受战乱之苦，和这位老妇一样无以为生的百姓。诗歌最后两句这样写道：“已诉征求贫到骨，正思戎马泪盈巾。”杜甫流泪，泪流满面，泪湿衣襟。这伤心一哭，倾注了诗人对农民不幸遭遇的深挚同情，也显示出诗人对统治阶级兴师好战，敲榨盘剥的无比愤慨。 三哭国家山河破碎，壮士阵亡的时局之忧，抒发诗人伤时忧国，思家念亲的真挚情怀。杜甫的《春望》写于诗人陷身安史叛军之手时期，山河破碎之恨和家园离散之忧巧妙地结合在一起，全诗这样写道：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”前四句写花鸟感时恨别，堕泪惊心，暗示叛军作乱，国都沦陷，城池残破，乱草丛生，林木苍苍，给诗人带来的怵目惊心之感。花鸟无情，尚且如此，离乱诗人，何以堪忧？后面四句抒战火连天，家书不至的离乱之思。烽火遍地，战乱不绝，消息阻隔，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的颓败之景，诗人不觉于焦急渴盼之际，穷极无聊之时，搔首踌躇，顾影自怜，顿觉稀疏短发，几不胜簪。在国破家亡，离乱伤痛之外，又叹老悲愁，思家念亲，一种徒呼无奈，老泪纵横的凄惨愁容宛然可睹。杜甫的《悲陈陶》则渲染天地同悲，万众同悼的凄惨情思。“孟冬十郡良家子，血作陈陶泽中水。野旷天清无战声，四万义军同日死。群胡归来血洗箭，仍唱胡歌饮都市。都人回面向北啼，日夜更望官军至。”陈陶之战，唐军惨败，叛军大胜，横尸遍野，血流成河；四万义军勇赴国难的惊天壮举动人心魄，感人肺腑！身为胡兵铁蹄烈血之下的“故园都人”北向而望，失声痛哭，哭热血男儿激昂大义、蹈死不顾的悲壮情怀，哭亡国之民同仇敌忾、赴汤蹈火的沉毅豪勇，哭大唐官军挥师南下、收复长安的殷殷期盼。哭声震天，浩气长存，风云为之失色，天地为之动容，一种至大至刚的爱国之气充盈天地，激荡人心！ 四哭英雄壮志未酬，怀才不遇的旷世之悲，抒发诗人萧条不遇，惆怅失志的人生遗恨。杜甫的《蜀相》凭吊古迹，临风结想，发思古之幽情，吐胸中之块垒。“蜀相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”老杜拜谒武侯祠，一不观赏殿宇巍巍，二不瞻仰塑像凛凛，专写碧草萋萋，自荣自枯，黄鹂呖呖，空鸣空放，荒芜落寞之气扑面而来。如此肃穆寂寥的氛围引发诗人的沉思感慨：忆武侯，殚精竭虑辅佐君王，文能治国，武能安邦，三分天下，功高盖世；哭武侯，一生志业，六出祁山，五丈原头，秋风瑟瑟，大星遽陨，百姓失声……想到此间，那阶前林下徘徊沉吟的老杜，不禁汍澜被面，老泪纵横！悲千秋百代仁人志士，大智大勇，为国为民，却功业未就而撒手人寰；念有唐盛世老杜一生，许身稷契，志在匡国，却落魄潦倒，报国无门。所怀者大，所感者深，所哭者壮！《咏怀古迹五首》（其二）是杜甫的另一首吊古伤今，鸣抱不平之作。“摇落深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师。怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。江山故宅空文藻，云雨荒台岂梦思。最是楚官俱泯灭，舟人指点到今疑。”在老杜看来，宋玉既是词人，更是志士，而他生前身后却都只被视为词人，其政治上失志不遇，则遭误解，乃至曲解，这是宋玉一生遭遇最可悲哀处，也是杜甫一生遭遇最为伤心处。诗歌以志士之悲发端。宋玉《九辨》名句“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”决非纯粹写景，旨在抒写“贫士失职而志不平”。“风流儒雅”是庚信《枯树赋》中形容东晋名士殷仲文的成语，老杜借以强调宋玉主要是一位政治上有抱负，有远见的志士。“亦吾师”，玉逸注：“宋玉者，屈原弟子也。闵惜其师忠而被逐，故作《九辨》以述其志。”上述引用或化用表明，老杜意在肯定宋玉乃才人志士，决非一般的文章高手。可是千秋百代的人们只记得他的文采词藻，并不了解他的志向抱负和创作精神。人们欣赏宋玉的《高唐神女赋》中的云雨之欢的风流艳事，却不解作家讽谏君主淫惑误国的耿耿忠心；时至今日，凡夫俗子津津乐道的仍是楚王神女云雨欢会的山峰荒谷。词人宋玉不灭，志士宋玉不存，生前不获际遇，身后为人曲解，难怪老杜要“怅望千秋一洒泪”了，哭志士不遇之悲，哭志士蒙冤之恨；其实老杜也是壮志凌云，才学满腹，一生坎坷，萧条不遇，颇与宋玉类似。“名岂文章著，官应老病休”（杜诗）是愤世嫉俗之语，更是反唇相讥之恨；“会当凌绝顶，一览众山小”的杜甫怎么可能只满足于皓首穷诗书生一个呢？怅望古迹，怀想千秋，吊宋玉，抒己怀，以千古知音写不遇之悲，以志士蒙冤抒落拓之愤，千古同悲，万代同哭！ 五哭君王平定叛军，中兴有望的气象之新，抒发诗人心系国运，忧乐相生的悲喜情怀。这方面最曲型的诗作莫过于《春望》，抒写诗人忽闻叛乱已平的捷报，急于奔回老家的喜悦。“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白首放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”老杜忽闻平叛乱军，收复失地，喜极而泣，老泪纵横。写自己漫卷诗书，放歌纵酒，放舟东下，归心似箭；写妻子，愁云不见，凄苦全无，笑逐颜开，喜气洋洋；写春天，春光明媚，鸟语花香，生机勃勃，暖意融融；写归程，身在剑外，心归故乡，顺风顺水，轻舟如梭。全诗营造出一种喜出望外，行云流水的欢快氛围。试想，“蓟北”已收，战乱将息，乾坤疮痍、黎元疾苦都将得到疗救，个人颠沛流离，感时恨别的苦日子，总算熬过来了，怎能不喜？何能不“狂”？国运拨云见日出，涕泪沾衣喜欲狂啊，老杜一哭，浸透了多少喜悦激情，渲泄了多少人生快意！《喜达行在所三首》（其二）则将诗人九死一生的惊喜和国家中兴有望的气象巧妙地结合起来，悲喜交集，动人心弦。“愁思胡笳夕，凄凉汉苑春。生还今日事，间道暂时人。司隶章初睹，南阳气已新。喜心翻倒极，鸣咽泪沾巾。”想以前，诗人陷身长安，落于叛军之手，愁肠百结，万箭穿心，以泪洗面，度日如年；忆昨天，逃命山间小路，险相环生，命悬一线，惊魂未定，心有余悸；念现在，劫后余生，喜达行所，委以官职，功业有望；看君王，重建唐室，东山再起，信心百倍，气象一新。如此于己于国有益有利的大好局势，怎能不让诗人兴高采烈，心花怒放呢？呜咽低泣，是九死一生，平安而泣；是国运昌明，中兴而泣；是情动于衷，喜极而泣。老杜一哭，倾尽心中狂喜，吐露无恨感慨。 清末大名士易顺鼎，极喜哭泣，自号哭庵，说过惊世之语：“人生必备三副热泪，一哭天下大事不可为，二哭文章不遇知己，三哭从来沦落不遇佳人。此三副热泪绝非小儿女惺忪作态可比，惟大英雄方能得其中味。”杜甫哭父老乡亲艰难苦恨，哭黎民百姓水深火热，哭英雄志士抱负成空，哭国家君王中兴大作，哭热血男儿勇赴国难，哭山河破碎，国家分裂，……唯独不哭自己，他心中装着祖国和人民，他忘记了个人的生死安危，杜甫是一个大英雄，巨笔写信史，铁青担道义，壮哉杜诗！痛哉斯文！回首今天的男人，眼睛流淌的多是小女人的泪水，为生活中的鸡毛蒜皮，为仕途上的鸡虫得失，为同事邻里夫妻之间的小是小非，嘤嘤哭泣，痛不欲生，我不禁纳闷：杜甫，你的泪还能流多久？ 长沙市雅礼中学徐昌才410007邮箱：xccwxx1967@yahoo.com.cn

双城知名作曲家、民族管乐演奏家张鹰先生与他的搭档美国教师 Kathy 于近期（三、四、五月份）在明州北部边远地区：Grand Marais, Chisholm Buhi, Proctor, Hibbing … 等二十多个小学校介绍及表演了中国的传统音乐。        从艺五十年的张鹰以他技艺精湛的表演，Kathy 引人入胜的“美猴王”、“龙”的故事紧紧抓住美国小朋友的心。热烈的掌声，此起彼伏的喝彩声（Bravo）使每场演出高潮迭起，最后在小朋友们临时组成的中国打击乐表演中结束每场的演出。     Grand Marais 的报纸两次专文介绍了张鹰。印第安保留区的小朋友也赶来观看演出并合影留念。有的学校的小朋友寄来了附有他们签名及绘画的信，有的学校在商讨开设短期骨笛（火鸡骨）制作课，了解九千年前中国的先民们怎样制作骨笛。     这次活动是以2004年McKnight作曲家奖获得者服务社区，回馈社会为宗旨的活动。美国作曲家论坛的Wendy Collins 十分赞赏张鹰及Kathy 不辞劳苦地到这些边远地区小学介绍表演中国传统音乐的敬业精神。     另有两场演出是5月24日晚上6:15 在圣保罗市的Bethesda Hospital 的病房中慰劳病人及5月25日晚上6:30 在该医院演出一个小时，结束整个活动。     

亦鹤亦酒话人生，且文且歌咏心志 ——苏轼《放鹤亭记》赏析 长沙市雅礼中学 徐昌才 《放鹤亭记》是苏轼的小品文代表作，写于元丰元年，是作者自请外任期间留下的作品，反映出作者在政治斗争失败后崇尚隐逸，消极避世的思想情绪。文章记亭述鹤，借酒发感，叙议结合，亦文亦歌，抒发了个人清闲放旷、超脱尘俗的隐居之乐。苏轼以大家手笔，轻描淡写，点化议论，为我们构铸了一篇情理兼备，文采斐然的小品文。千百年来，盛读不衰。2004年高考湖南卷选用此文作为阅读材料，自有其关怀人文，创意出新之所在。我以为《放鹤亭记》特色有三，兹述如下： （一）叙亭记鹤头绪纷繁而错落有致，铺陈敷衍而重点突出。文章第一自然段先记叙建亭名亭的经过，在简单交待了建亭的原因、时间、地点之后，作者对亭四周的环境和四季景色的变幻作了浓墨重彩的描绘，“彭城之山，冈岭四合，隐然如大环；独缺其西一面，而山人之亭适当其缺。春夏之交，草木际天，秋冬雪月，千里一色，风雨晦明之间，俯仰百变。”彭城山岭，连绵起伏，首尾相衔，隐隐约约，合成一环，唯有西向一面断开空缺，而山人小亭适得其所，恬然自足地立于其上。山峦起伏与西向小口，西向小口与山人小亭，相衔相依，浑然天成，这是建亭位置的得天独厚之奇。春夏之交，草木连天，长势茂盛，翠绿迷人；秋冬之际，白雪皑皑，浩月朗朗，满目生辉。不管是刮风还是下雨，不管是天阴还是天晴，山亭景色随时变幻而多姿多彩。这是山亭景色的“俯仰百变”之奇。无论是位置的选择还是景色的描绘都匠心独运地营造出一方天地，这简直是一处异境，天造地设，天人合一，景色优美，变幻迷离。这样一个积山川之精华，集天地之灵秀的世外桃源，人间仙境，人们居住在此将会物我两契，身世两忘，“不知今夕是何年”，犹如进入了深邃恒远的茫茫天宇。这样的环境应该是高人隐士修心养性，娱情怡志，避世离俗，颐养天年的绝妙之所。山人张君就是这样一位隐士，他驯养了两只仙鹤。“旦则望西山之缺而放焉，纵其所好，或立于陂田，或翔于云表；暮则傃东山而归。”仙鹤虽为人驯养，但可以朝出暮归，随心所欲，行于所当行，止于所当止，活脱脱一派闲云野鹤的清远闲放风致。“或立于陂田，或翔于云表。”寥寥十字，勾勒出了仙鹤的清新俊美、飘逸脱俗。白鹤晾翅，绿色千里，好一派田野风光；白鹤展翅，翻飞云霄，好一派天空雄姿。或停或飞，各有千秋，停则亭亭玉立，俊逸迷人，飞则高蹈尘外，别有天地。毫无疑问，作者借鹤写人，描绘了一种如鹤独立，如鹤高飞的自由人格。 仙鹤伴山人，山人居仙境，好一幅清幽超逸的隐居安乐图，所以亭也命名为“放鹤亭”。全段叙事，由亭到境，由境到鹤，最后又归于亭——点出亭台，名为记亭，依次铺展，重点却在摹写异境和介绍山人好鹤，异境仙鹤，山亭山人，却又暗含天机，为下文议论发感张本。全程叙述头绪纷繁而错落有致。 （二）议鹤说酒妙用对比而主旨显豁，借题发挥而情理兼备。苏轼的亭台偻记，从来都不是为记而记，而总是由此及彼，点化议论或抒发感情，而且叙议结合，以叙衬议，凸现主旨，本文也是这样。作者登亭品酒，游目骋怀，一切都那样令人怦然心动，所以，“饮酒于斯亭而乐之”，作者触物感兴，由此情此景联想到文史典故，借题发挥，生发议论。纵观全段（第二自然段，文章的主体和重心所在），议论推理有三个逻辑层次：一是就鹤说史，对比言志。鹤，在中国传统文学乃至文化中，是一种具有特定含义的意象，它代表着冰清玉洁，超凡脱俗，云游世外的风神与情趣，是清闲洒脱，自由自在的隐士形象的写照。《易经》上说：“鸣鹤在阴，其子和之。”鹤鸣阴暗，纯正清雅，众鹤共鸣；《诗经》上说：“鹤鸣于九皋，声闻于天。”鹤鸣低洼，清脆高远，直穿云霄。古人都把鹤比作贤人君子，而贤人君子亦都“狎而玩之”，以娱遣兴，怡情冶性，对他们来说，好鹤是人生一大雅事，有助于修身养性，“宜若有益而无损”，但南面之君却永远不能享受这种乐趣，不但如此，“卫懿公好鹤则亡其国。”可见，南面为君之乐不及隐遁山林之乐。二是就酒说史，对比言志。与鹤一样，酒出是隐士的好朋友，纵酒狂歌向来是隐士的一大嗜好，而周公、卫武公等人都认为“荒惑败乱，无若酒者”，好酒贪杯浪费时间，迷惑心意，败坏名誉，扰乱事务，罪莫大焉。他们分别作有《酒诰》、《抑》来训诫后人，规劝别人，警醒自己。可是“刘伶，阮籍之徒，以此全其真而名后世。”风流名士，狂歌纵饮，逃避现实而全身远祸，守真养性而名扬后世。可见，南面为君之乐确实无以易隐居之乐。三是以酒衬鹤，推理言志。文章列举史实，通过对比、引用、对偶等方法，从“放鹤亭”的亭名说到好鹤，进而论及南面之君不能得隐士好鹤之乐，又在本段从“饮酒斯亭”引出纵酒来陪衬烘托，反反复复，曲折迂回，越来越鲜明地揭示中心：“嗟夫！南面之君，虽清远闲放如鹤者，犹不得好，好之则亡其国；而山林遁世之士，虽荒惑败乱如酒者，犹不能为害，而况于鹤乎？”这段文字，对比加反问，类比加递进，把文章主旨推进一层。译成现代汉语，意思是：哎，做君主的人，即使是清高闲适得像白鹤这样的玩物，都还不能喜好，喜好就会败身亡国；而隐居山林，逃避世俗的人，即使是像酒这样浪费时间，迷惑心意，败坏名声，扰乱事务的东西，都还不能对他们起破坏作用，更何况（清远闲放）的鹤呢？把酒临风，举杯痛饮，有刘伶、阮籍为师；游目骋怀，临风放鹤，有张君山人相伴。此等逍遥自在，此等痛快淋漓，不也如闲云野鹤一样，令人心醉神往吗？ （三）亦文亦歌浑然一体而情韵悠长，一唱三叹而荡气回肠。行文至第二自然段，主旨显豁，情理完足，本可以结束全文，可是作者还不满足，又别具匠心地安排了结尾“歌以咏志”一节。此节由作者的两首即兴歌咏之辞构成，一为放鹤之歌，一为招鹤之歌。细细体味，我发现，文后附歌，作用有二：一是关涉前文，歌以抒情。文章第二自然段写作者与山人饮酒赏景，谈酒议鹤，体悟人生，从而心仪隐逸。第三自然段乃是心境澄明，兴致淋漓地纵情高歌。由亭而鹤，由酒而歌，前后勾联，浑然一体，“歌”决不是画蛇添足，而是“文”势之歌，水到渠成，理所当然。二是歌以言志，凸现主旨。放鹤之歌歌人鹤，招鹤之歌歌鹤人。前一首言主人临风放鹤，望鹤而歌，重在歌咏仙鹤清远闲放，自由自在，实际上也是在歌咏一种像仙鹤一样独来独往，逍遥自在的隐士风采；后一首言主人向晚招鹤，呼唤而歌，重在歌咏山人躬耕自食，素面真心。借山人呼唤仙鹤归来，表达了作者向往隐逸，醉心山林的浓郁情怀。两首歌不管是招鹤还是放鹤，不管是歌人还是歌鹤，实际上，人鹤一体，鹤是人的精神化身，人是鹤的同伴知音。借助于回环往复的歌咏形式，作者的出世隐逸之情被挥洒得淋漓尽致，也就是在读之咏之，歌之唱之的过程中，我们不知不觉走近了苏轼。 (长沙市雅礼中学 徐昌才410007邮箱：xccwxx1967@yahoo.com.cn) 放 鹤 亭 记 苏 轼 熙宁十年秋，彭城大水，云龙山人张君之草堂，水及其半扇。明年春，水落，迁于故居之东，东山之麓。升高而望，得异境焉，作亭于其上。彭城之山，冈岭四合，隐然如大环，独缺其西十二，而山人之亭适当其缺。春夏之交，草木际天；秋冬雪月，千里一色；风雨晦明之间，俯仰百变。 　　山人有二鹤，甚驯而善飞，旦则望西山之缺而放焉。纵其所如，或立于陂田，或翔于云表，暮则［亻素］东山而归，故名之曰放鹤亭。 　　郡守苏轼时从宾客僚吏，往见山人，饮酒于斯亭而乐之。挹山人而告之曰：「子知隐居之乐乎？虽南面之君可与易也。易曰：『鸣鹤在阴，其子和之。』诗曰：『鹤鸣于九皋，声闻于天。』盖其为物，清远闲放，超然于尘垢之外，故易诗人以比贤人君子。隐德之士，狎而玩之，宜若有益而无损者，然卫懿公好鹤，则亡其国，周公作酒诰，卫武公作抑戒，以为荒惑败乱无若酒者，而刘伶阮籍之徒，以此全其真而名后世。嗟夫！南面之君，虽清远闲放如鹤者，犹不得好，好之，则亡其国；而山林遁世之士，虽荒惑败乱如酒者，犹不能为害，而况于鹤乎！由此观之，其为乐未可以同日而语也。」山人忻然而笑曰：「有是哉！」乃作放鹤招鹤之歌曰： 　　鹤飞去兮，西山之缺。高翔而下览兮，择所适。翻然敛翼，婉将集兮，忽何所见？矫然而复击！独终日于涧谷之间兮，啄苍苔而履白石。 　　鹤归来兮，东山之阴。其下有人兮，黄冠草屦，葛衣而鼓琴。躬耕而食兮，其余以饱汝。归来归来兮，西山不可以久留！

流水入诗亦多情 ——李白诗歌“流水”意象类析 长沙市雅礼中学 徐昌才 李白诗歌描绘得最多的意象除了月亮和美酒之外，恐怕要数流水了，刘勰曾说过：“登山情则满于山，观海则意溢于海。”李白登山观瀑，临江泛舟，仰观天宇，俯视山川，一草一木，一江一水都成为诗人抒情言志的载体，几乎可以说，李白的诗情就像一条鲜活灵动，曲折多变的溪水，时而潺潺流淌，时而奔腾喧哗，时而波平如镜，时而回旋跃宕，时而欢快明朗，时而低徊呜咽……多姿多彩，绚丽迷人。仔细品味诗人笔下那些充满奇思异想，奇情异彩的“流水”意象，我们可以对诗性李白获得更丰富更有趣的理解。下面结合李白的一些诗作就“流水”意象的情意内涵作一些归纳、分析。 （一）友情。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》结尾两句借流水写友情：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”诗人伫立江岸，极目远眺，映入眼帘的是一幅宽阔明丽、流动变化的图景。朋友乘坐一叶孤舟，挥手告别，渐行渐远，最后消失在水天相接的远方，留在诗人眼前的是碧空如洗，高远辽阔，是江水东流，滔滔不绝。一片空阔明丽的天地，一个怅然若失的诗人，那浩浩东流，绵绵不尽的流水不正如诗人追随友人而恋恋不舍的深挚情怀吗？凝眸流水而心驰神往，久久伫立而天地不见，足见诗人对朋友感情之深、思念之切。《赠汪伦》也是写朋友之间的送别之情，与前一首诗人送别友人不同的是，这首诗写的是朋友送别诗人。结尾两句是这样写的：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”先是夸张桃花潭水深达千尺，美丽诱人；再是就境设喻，以水喻情；最后出人意料，凡语翻新，“不及”一比，凸现出朋友情深似海，义重如山。友情之纯洁、厚重全通过一个否定性比喻形象生动地表现出来。 （二）乡情。《渡荆门送别》是李白出蜀时所作，写舟行长江 的奇情异景，抒远离故土的思乡之情。诗歌这样写道：“渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。”诗歌颔联、尾联分别两次写到江水。“江入大荒流”写出诗人极目远眺的情景，只见江水奔腾，一泻千里，仿佛流入荒漠辽远的原野。天空寥廓，境界高远，快行壮景之中蕴藏着诗人喜悦开朗的心情和青春的蓬勃朝气。尾联两句借流水写思乡之情。诗人从“五岁诵六甲”起，直到二十五岁远渡荆门，一向在四川生活，读书于戴天山上，游览峨眉，隐居青城，对家乡的山山水水怀有深挚的感情，江水流过的蜀地也就是养育过他的故乡，初次离别，他怎能不无限留恋，依依难舍呢？但诗人不说自己思念故乡，而说故乡之水恋恋不舍，万里相送，从对面落笔，更显出自己思乡情深。 （三）爱情。《妾命薄》这首诗“依题立义”，通过对陈皇后阿娇由得宠到失宠的描写，揭示了封建社会中妇女以色事人，色衰而爱弛的悲惨命运。中间有四句是这样写的：“雨落不上天，水覆再难收。君情与妾意，各自东西流。”前两句就势设喻，化虚为实，以日常生活中两种常见的根本无法实现的现象来比喻皇上对皇后恩断义绝，根本不可能回心转意的情形。后两句也是以流水喻爱情，东西流向，背道而驰，距离越来越远，感情越来越淡薄，君情妾意，形同陌路。四句诗用形象的比喻，极言“令上意回”之不可能，也揭示了陈皇后失宠遭弃的悲剧命运。 （四）豪情。《望庐山瀑布》动静结合，虚实相生，多角度多侧面描绘庐山瀑布的雄奇壮美。“日照香火生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”首句描写环境，渲染气氛。香庐峰顶天立地，高耸入云，冉冉升起团团白烟，缥缈于青山蓝天之间。一轮红日穿云破雾，喷薄而出，光芒四射，金光闪闪，给香庐峰披上一层瑰丽灿烂的云霞（彩）。整个画面呈现出一种神奇雄壮的美，为下文写不同寻常的瀑布创设了不同寻常的背景。次句写远眺瀑布，静态着色，寓动于静。庐山瀑布象一条巨大的白练高挂于山川之间，其形壮美，其色生辉。着一“挂”字，化动为静，点化出大自然的高妙构思，也可看出诗人对大自然神奇伟力的赞颂。三四两句直描动态，虚实兼备，写得惊心动魄。庐山瀑布喷涌而出，悬空直下，有如天河决堤，从天而降，万里一泻，势不可挡！四句诗写环境的神奇缥缈，写瀑布的雄奇壮观，写想象的惊人魂魄，再加上诗人信手拈来的传神“炼字”，实际上是淋漓尽致地表现出诗人在雄奇瑰丽的自然山水面前所激起的千种意绪，万种豪情。几乎可以说，那飞出云端、临空倾泻的磅礴巨流，就是李白宽阔深邃的诗心情海上空掀起的一股滔天巨浪！李白的另外一首诗《望天门山》则是绘水传情，托物言志。“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”一二句表现长江的神奇伟力。第一句写浩荡长江奔腾咆哮，冲破天门，一往无前；第二句写浩阔长江流经两山峡峙的狭长河道时，激起回旋，形成波涛汹涌的奇观。两句给人的感觉是长江雄奇劲健，瑰丽多姿，仿佛一位雷霆大怒的河神，具有冲决一切阻碍，挣脱一切束缚的神奇力量。后两句表现诗人的淋漓兴会。诗人舟行江上，顺流而下，急湍胜箭，猛浪若奔，只见两岸青山相对挺立，扑面而来，似乎在欢迎这位远道而来的客人。身后青山绿水之上，蓝天白云之间，一轮红日冉冉升起，光芒四射，天地生辉！不难体会，字里行间洋溢着诗人乘风破浪，目接心驰的豪迈情怀。有意味的是：“日”向来的皇恩、豪权的象征，李白“孤帆一片日边来”顺水推舟，快人快语，是不是也流露了一点仕途腾达，踌躇满志的人生快意呢？应该有吧。综观全诗，无论写山写水，无论绘动绘静，细细品味，我们都不难从飞动的孤舟、迅猛的江水、初升的红日和碧绿的青山这些颇具生命活力的意象上捕捉到李白激情澎湃，神思飞扬的生命豪情，实在应该为李白，也为自然山水高歌一曲，生命辉煌在天地之间！ （五）悲情。《将进酒》发端两组整句如天风海雨，扑面而来，表达了一种巨人式的悲伤。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”一二句写黄河之水，着眼于空间夸张。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东注大海，一去不返。上句写黄河之来，势不可当，下句写大河之去，势不可回，一涨一消，形成巨大的反差。三四两句写白发，着眼于时间夸张。悲叹人生苦短，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影，徒呼无奈的情态宛然如画，将人生由青春至衰老的全过程说成是朝暮之间的事，把本来短暂的说得更加短暂，与前两句把本来壮浪的说得更加壮浪相比，是反向夸张。两组诗句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬——以黄河的伟大永恒反衬生命的短暂渺小，忧愤深广，悲伤至极，却绝不纤弱，具有一种惊心动魄的悲壮力量。李白的《宣州谢眺楼饯别校书叔云》结尾四句以水喻愁，抒写悲愤。“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”前两句就地取材，就近设喻，看似信手拈来，实则匠心独具。以水流无限喻烦忧无穷，以抽刀断水来传达诗人内心力图摆脱苦闷却又无能为力的悲哀；三四两句流露出人生失意，归隐江湖的情怀。读整个诗句，我们感受到一种驱之不散、挥之不去的浓重忧愁似无尽流水，萦绕在诗人的心海。沉重而悲伤，抑郁而悲愤。 （六）幽情。李白的《山中问答》写桃花流水，窅然远去，抒发一种远离尘嚣，归隐山林的幽逸情怀。“问余何意栖碧山，笑而不答心自问。桃花流水窅然去，别有天地非人间。”一二两句突兀设问，悬念作答，写得变幻曲折，具有摇曳生姿，引人入胜的魅力。三四句绘景传情，意韵悠长。桃花飘零，水流潺潺，不汲汲于荣，不寂寂于逝，一派天然、宁静之美。这片天地和谐、静谧、自由自在，远离人间，“无丝竹之乱耳，无案牍之劳神”，诗人简直要融化在这青山绿水，红花微风的世界之中。由此，我们不难看出诗人酷爱自由，天真开朗的性格，也不难知晓诗人逃避现实，沉醉山林的隐微幽情。同是表现幽情逸致，李白的《陪族叔刑部侍郎晔及中书舍人至游洞庭五首》（其二）则是另一种格调意绪。“南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天？且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。”首句写景兼点季节及泛舟洞庭之事。清秋佳节，皓月银辉，朗照南湖，波平如镜，澄彻如画，使人心旷神怡，宠辱皆忘。次句写诗人的奇思异想。置身清风明月、緑水清波的南湖，诗人忘怀尘世，摆脱俗务，竟然想遗世独立，羽化成仙，乘流直上，飞升青天。多么美妙的想象！多么神奇的流水！后两句写泛舟湖上，赏月饮酒之乐。先写月色之美，弃之不忍，沉醉不醒；再写将船买酒，快意良宵。尾句“将船买酒白云边”直承第二句，异想天开，无理而妙。原来洞庭湖面辽阔，水天相接，再加上银辉四射，烟雾朦胧，遥望湖畔酒家竟好像位于白云缥缈之处，让人想入非非。此诗写月写水，写酒写仙，描绘了一个神奇、幽静、和平自由的世界，表现出一种亦水亦天，亦酒亦仙的幽逸情怀。 （七）醉情。李白才情绝世，嗜酒如命，常常烂醉如泥，尽管如此，他常常也是醉眼朦胧，诗性大发，这个时候临江看水又是另外一种风趣。《陪侍郎叔游洞庭醉后三首》（其三）写醉游洞庭，抒愤懑块垒。“划却君山好，平铺湘水流。巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。”诗歌之美美在幻想之天真奇特，感情之深沉厚重。李白和族叔李晔两人泛舟洞庭，开怀畅饮之际，举眼望去，兀立在洞庭湖中的君山，挡住湘水不能一泻千里，直奔大海，就好象他人生道路上的坎坷障碍，破坏了他的远大前程，诗人突发奇想，“划却君山好，平铺湘水流。”表面上是要铲去君山，让浩荡湘水毫无阻拦地向前奔流，实际上是抒发他的愤懑不平之气。后两句写诗人醉眼看世界，纵情狂饮，烂醉如泥之际，诗人竟然把洞庭秋水看成是无限酒海，把君山红叶看成金秋醉颜，曲折地流露出诗人久积于心的愁闷，他也希望象洞庭湖的秋天一样，用湖水似的无限美酒来尽情一醉，借以冲去积压在心头的千古愁，万古愤。四句诗两次幻想，写烟波浩渺，写江流浩荡，全是从一双“醉”眼出发来观察世界。抒愤懑，豁胸襟，只有伤心如李白者，才能写出如此醉意朦胧，奇妙天真的诗句来。李白的另一首诗《襄阳歌》也有类似写法，诗中有几句是这样写的：“遥看汉水鸭头绿，恰似葡萄初醱醅。此江若变作春酒，垒曲便筑糟丘台。”诗人豪情放纵，酒兴大发，脱口而出，直抒胸臆。他醉眼朦胧地四方眺望，远远看见襄阳城外碧绿的汉水，幻觉中就好象刚酿好的的葡萄酒一样，啊，整条汉江若能变成春酒，那么单是用来酿酒的酒曲，便能垒成一座糟丘台了。奇妙的想象，动情的描写，让我们看到了一个神采飞扬，无拘无束的李白，也让我们领略到了一种精神舒展，个性解放的人生乐趣。一江春水，无限美酒，活现李白潇洒快意，放浪形骸的醉乐人生。让我们随李白一道为生活，为生命而狂歌纵饮吧！ 除此之外，李白笔下描江绘水，写涛状浪的诗句还有许多，它们所负载的情感意蕴也千姿百态，像“猛风吹倒天门山，白浪高于瓦官阁”（《横江词六首》其一）写江风巨浪的壮美，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”（《行路难》其一）写豪情万丈的壮志，“功名富贵若长在，汉水亦应西北流”写功名富贵的虚无……细细品味这些“流水”生情，人生有意的诗句，我们可以看到一个丰富的李白，风趣的李白，真实的李白。那么，这篇文章就算抛砖引玉吧。 (长沙市雅礼中学 徐昌才410007邮箱：xccwxx@163.net)

以“鸡”入诗妙趣多 长沙市雅礼中学 徐昌才 唐代诗歌中有许多写鸡传情，绘声状志的诗篇，对这些瑰丽多姿，妙趣横生的诗篇幅作一些梳理和点评，我们会发现，琐碎如鸡零狗碎的一事一物，只要诗人独具慧眼，满蓄诗情，都可以摄为诗材，点化生情，使诗歌呈现出异样的风情。下面择例类析。 （一）、羁旅愁思。温庭筠的《商山早行》写旅途奔波，愁思满怀。诗歌三、四两句“鸡声茅店月，人亦板桥霜”是千古名句，历来脍炙人口。上句写雄鸡报晓、残月未落之时，旅人就翻身起床，收拾行装，起身赶路。下句写秋风瑟瑟、白霜满地之时，旅人风尘仆仆，匆匆忙忙，上路过桥，眼前身后留下了一串串斑斑足迹。两句诗实际上是两幅画，有动有静，有声有色，烘托出一种秋冬清晨的凄清寒冷的氛围，我们由此也不难体会到旅人奔波忙碌的艰辛不易和漂泊难归的惆怅情怀。 （二）、淳厚友情。孟浩然的《过故人庄》写诗人探访朋友，作客农庄的欢愉之情。“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”诗歌一、二两句写故人相邀，我至田家。招之即来，简单随便，不是至真至性之交不会如此率真坦诚，而以“鸡黍”相邀，则既显出村野田家独具特色的乡土风味，又可看出老友待客的热情友善。煮黍做饭，杀鸡待客，这在农村可以说是拿得出来的最珍贵的菜肴了，而且也只有珍贵的朋友来了才配享用。时至今日，许多农村依然盛行“杀鸡待客”的生活方式。 （三）、诗情画意。王维的《桃源行》长诗中间有两句写桃花源的生活环境：“月明松下房栊静，日出云中鸡犬喧。”两句诗就是两幅画。明月皎皎，松影沉沉，房栊寂寂，桃源之夜一片静谧；红日高升，彩云灿烂，鸡鸣狗吠，桃源之晨一片喧闹。夜景全是静物，晨景全取动态，充满画意，体现出王维独特的艺术风格。李白的《梦游天姥吟留别》写诗人的梦幻世界，其中有几句是这样写的：“脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。”本来天姥山耸立天外，直插云霄，壁立千仞，陡峭奇险，攀爬“云梯”奇险无比，情势吓人，可是诗人却张开梦幻的翅膀，遨游在奇山峻岭之间。他看到了茫茫大海，江日高升，他看到了丽日晴空，天鸡高唱，呈现在他眼前的是一片空阔高远、灿烂辉煌的景象。这种瑰丽奇幻的想象充分表现出李白不同于王维的浪漫飘逸的风格。 （四）、壮志豪情。李白的《南陵别儿童入京》抒写诗人离别家人，奉诏入京的激越之情。开头四句是这样写的：“白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。呼童烹鸡酌白酒，儿女嬉笑牵人衣。”李白素有远大抱负，他立志要“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一。”（《代寿山答孟少府移文书》）。但很长时间里都没有得到实现的机会，天宝之年（742），李白已四十二岁，得到唐玄宗召他入京的诏书，异常兴奋，他满以为实现自己政治理想的时机到期了，立刻回到南陵家中，与儿女告别，准备赴京。开篇两句点明了回家的时间是秋熟时节，而且，白酒新熟，黄鸡啄黍，显示出一种欢快的气氛，衬托出诗人兴高采烈的情绪。后两句写诗人进门直呼烹鸡酌酒，神情飞扬，好不快意！几句诗写鸡写酒，颇有欢庆奉诏，人生得意之态。 李贺《致酒行》结尾四句这样写道：“我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白。少年心事当拿云，谁念幽寒坐呜呃。”诗歌前面的意思大致是说诗人穷愁落魄，怀才不遇，主人有针对性地给李贺讲了一位古人一度受厄但终于否极泰来的故事，结尾这四句写诗人的感受和豪情。“听君一席话，胜读十年书”，主人的开导使“我”这个“有迷魂招不得” 者，茅塞顿开，心胸敞亮。“雄鸡一声”是一鸣惊人，“天下白”则光明璀璨！这一景象激发了诗人的万丈豪情，青春少年，风华正茂，应该壮志凌去，怎能一蹶不振！老是唉声叹气，那是谁也不会来怜惜你的。李贺借雄鸡一唱抒豪情壮志，声情激越，颇具兴发感动的鼓舞力量。 （五）、兵灾苦怨。杜甫《兵车行》控诉统治者开疆拓土，穷兵黩武，给人民带来的沉重灾难，中间有几句这样写：“君不见汉家山东二百州，千村万落生荆杞。纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。况复秦兵耐苦战，被驱不异犬与鸡。”千村万落，人烟萧条，田园荒废，荆棘丛生，即使是吃苦耐劳，能征善战的“秦兵”，也避免不了任人驱赶，鸡犬不如的命运。几句诗借夸张、比喻写出了战争的惨烈和军人的悲惨命运。韩偓的《自沙县抵龙溪县，值泉州军过后，村落皆空，因有一绝》控诉兵匪的罪行。“水自潺湲日自斜，尽无鸡犬有鸣鸦。千村万落如寒食，不见人烟空见花。”兵匪过后，千村万落被洗劫一空，人烟灭绝，满目荒凉。没有鸡犬相闻的和平宁静，只有乌鸦尖叫的凄厉恐惧，不见炊烟袅袅的人家，只见萧条破败的野花。一“有”一“无”，一“见”一“不见”，两相对比，生动形象地展现出“千村万落如寒食”的荒凉破败，有力地控诉了官兵惨无人道的罪行。 （六）山野情趣。杜甫的《羌村三首》（其三）写“我”回家中，邻人来访，开头四句先安排了一个有趣的序曲：“群鸡正乱叫，客至鸡斗争。驱鸡上树木，始闻叩柴荆。”群鸡争斗，热闹缤纷，客人到来，大概是主人觉得庭院之内如此喧闹聒噪，有碍迎客，才把鸡赶到它们栖息的庭树上（古代黄河流域一带养鸡方法），院内顿时安静下来，主人这才清楚地听见客人叩门的声音。这段序曲以逼真细腻的写实手法展示了村野生活的浓郁情趣，同时出表现出诗人意外值客的惊喜之情。顾况的《过山农家》写访问山农的见闻感受，别具情趣。“板桥人渡泉声，茅檐日午鸡鸣。莫嗔焙茶烟暗，却喜哂谷天晴。”一二句写环境，山行是板桥小径，泉声淙淙，移步换景，心旷神怡；来到农家门前，只见茅檐上空红日高照，庭院之内，群鸡共鸣，欢迎来客，整个农舍顿时充满喧声闹语，呈现出一片热烈欢快而又浓郁野朴的生活气息。 （七）、嬉笑怒骂。民谣《神鸡童摇》写一个被人们称为“神鸡童”的长安小儿贾昌的奇遇，借此讽刺当朝最高统治者皇帝沉溺斗鸡走马的荒淫腐朽。全诗这样写：“生儿不用识文字，斗鸡走马胜读书。贾家小儿年十三，富贵荣华代不如。能令金距期胜负，白罗绣衫随软舆。父死长安千里外，差夫持道挽丧车。”全诗描绘了两个场面，第一个场面贾昌随驾东巡（“白罗绣衫随软舆”）。在戒备森严、紧张肃穆的气氛里，一个十三岁的少年，穿着华美的白罗绣花衫，带着三百只喔喔啼鸣的红冠大公鸡，紧紧跟随在皇帝威严华贵的软舆后面，大摇大摆，慢慢前行。要知道，皇帝此行是去泰山举行隆重的封禅大典，夸示他“奉天承命”、强国富民的丰功伟业，带上这么一支不伦不类的特殊仪仗队，岂不是滑稽透顶，荒唐至极！第二个场面“差夫持道挽丧车”，贾昌的父亲是唐玄宗的一名卫士，随邑死在泰山，“父以子贵”，沿途官吏为巴结皇帝面前这位大红人——神鸡童贾昌，竟不惜为他兴师动众，征派民夫，沿途照料灵柩。死者并不是什么皇亲国戚，只不过是一个斗鸡小儿之父，却迫使无数劳动者为他抖威风，这场面能不令人啼笑皆非吗？全诗两个场面，字里行间充满了嘲笑，轻蔑和愤怒。此外，李白的“羞逐长安社中儿，赤鸡白稚赌梨栗”（《行路难三首》其二），“君不能狸膏金距学斗鸡，坐令鼻息吹虹霓”（《答王十二寒夜独酌有怀》）等诗句均是对斗鸡走马、阿谀奉承之徒的辛辣讽刺。 (长沙市雅礼中学徐昌才410007邮箱：xccwxx@163.net)

漫谈杜甫诗歌中的“飞鸟”意象 闲来翻捡杜诗，发现描绘飞鸟的诗篇很多，这些种类不一、姿态万千的飞鸟构成了一个瑰丽多姿、绚丽多彩的艺术世界。它们或离群掉队，苦苦挣扎于浩茫云天；或展翅奋飞，搏击凡鸟而雄视天下；或一展歌喉，欢呼春天，歌唱自由；或联拳静卧，露宿沙头，安享静谧……多姿多彩的艺术世界，让人目不暇接，浮想联翩。佛说，一花一世界，我说，一鸟一人生。品读、体味、揣摩、想象这些灵性活现，意趣无穷的“飞鸟”，我们可以从不同的侧面对杜甫曲折多难的人生有一个全新的了解。下面结合杜甫的人生经历，对其诗作中的飞鸟意象作一个简单的梳理和类析。 （一）、苍鹰。杜甫青年时代写过一首诗《画鹰》：“素练风霜起，苍鹰画作殊。掇身思狡兔，侧目似愁胡。绦镟光堪摘，轩楹势可呼。何当击风鸟，毛血洒平芜。”诗人通过描绘画鹰来抒发他那疾恶如仇的激情和搏击云霄的壮志。首联点明画鹰，矫健不凡的苍鹰挟风带霜，虎虎生威，使得洁白如雪的画绢上仿佛突然腾起一片风霜肃杀之气。颔联、颈联描写苍鹰的神态。耸身抓兔，侧目传神，光彩照人，气雄万夫，几个简单而逼真的细节活画出苍鹰严阵以待，跃跃欲试的形象。尾联顺势收笔，抒写心志：何时才能展翅云天，搏击凡鸟？何时才能搏杀平芜，大获全胜呢？诗歌题画赞鹰，借鹰喻人，发乘风思奋之心，抒疾恶如仇之志，气势磅礴，撼人心魄。 （二）、飞鸟。《春望》前四句这样写：“国破山河在，城春草木深，感时花溅泪，恨别鸟惊心。”此诗写于安史之乱期间。前两句写春望所见：国都沦陷，城池残破，乱草丛生，林木苍苍。画面破败萧索，给人以怵目惊心之感。后两句写春望所感：国破家亡，感时伤别，花也溅泪，鸟亦惊心。意境凄惨悲痛，读来令人心惊肉跳。显然，两联四句，前后关涉，诗人意在以山花泣泪，飞鸟惊心来表达自己离乱伤怀，满目凄凄的忧患之感。《南邻》写朋友山居生活的幽雅情趣。前四句“锦里先生马角巾，园收芋栗未全贫。惯看宾客儿童喜，得食阶除鸟雀驯。”写客人来访，主人素面尘心，热情相接；儿童笑语相迎，天真可爱；小鸟阶除啄食，不惊不乱。一切都是那么和谐宁静，纯真本色；一切都是那么历历在目，活灵活现。足见友人一家老小甚至包括温驯可人的小鸟多么淳朴、厚道，多么和平、友善。从这些大摇大摆，悠然啄食的小鸟身上，我们仿佛看到了山居环境的清幽静谧和友人生活的隐逸幽雅。《绝句二首》（其二）则对比着色，以乐衬悲。“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”一二两句几乎就是一幅镶嵌在镜框里的风景画，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神驰的艺术魅力。你看，漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，好一派怡人的风光！满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就像燃烧着一团旺火，多么绮靡，多么灿烂！以江碧衬飞鸟的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。画面绚丽清新，令人赏心悦目。三四两句却流露出岁月荏苒，归期遥遥的漂泊之感，情调凄楚哀怨，无可奈何。显然，一二两句的乐景铺设是为了反衬三四两句的思归伤感。洁白耀眼，光彩照人的水鸟负载着一颗漂泊流浪归思沉重的心！ （三）、孤雁。《孤雁》一诗以雁自况，托物抒怀。“孤雁不饮啄，飞鸣声念群。谁怜一片影，相失万重云。望尽似犹见，哀多如更闻。野鸦无意绪，鸣噪自纷纷。”首联点题，孤雁不饮不啄，执着一念，且飞且鸣，其声凄惨，其影孤单。思念同伴，拼命追寻，悲壮中透露出一份热烈，一份执着。颔联巧用对比，“一片影”写孤雁的渺小孤独，“万重云”写云天的高远浩茫，两相映衬，更见得离群失伴的孤雁漂泊云天，无处投身的悲苦焦虑。“谁怜”反问，渲泄滚滚诗情：经历了安史之乱，在那动荡不安的年月里，诗人流落他乡，亲朋离散，天各一方，可他无时不渴望骨肉团聚，无日不梦想知友重逢，这份离乱伤怀不正如孤雁的哀哀长鸣吗？颈联描写幻觉，刻画心理。孤雁被思念缠绕着，被痛苦煎熬着，一刻不停地飞鸣。它望尽天涯，望啊，望啊，仿佛那失去的群雁老在它眼前晃动；它哀唤声声，唤啊，唤啊，似乎那侣伴的鸣声老在它耳畔鸣响。这两句血泪文字以虚写实，亦幻亦真，情深意切，哀痛欲绝。尾联以“野鸦”来陪衬孤雁，感情浓烈，爱憎分明。孤雁是思群念友，悲鸣不已，痛苦劳累，迫切焦急；野鸦则鸣噪纷纷，了无意绪，无动于衷，麻木不仁。两相比照，更见得孤雁的孤单可怜，处境险恶，也可看出野鸦的鄙卑无聊，冷漠刻薄。四联从不同的角度描绘孤雁，孤单困苦却飞走哀号，处境险恶却苦苦追寻，卑微渺小却心比天高，这是一首孤雁念群，悲中有壮的赞歌，这是一曲披露心曲，挑战人生的赞歌。小小一只孤雁写尽了诗人感时伤怀的离乱之苦。 （四）、白鹭。《绝句四首》（其三）写草堂远眺的新春美景，抒发作者欢快明朗、轻松愉悦的心情。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”一二两句精选景物，巧妙着色，描绘了一幅有声有色，生机勃勃的图景。首句写春回大地，绿柳成阴，黄鹂成对，婉转啼鸣，呈现一派生机，颇具喜庆意味。次句写晴空万里，一碧如洗，白鹭成行，直上青天，凸现一种空灵，暗示一片天机。上下两句不管是婉转歌唱的黄鹂，还是姿态优美的白鹭，也不管是抽芽吐绿的翠柳，还是空阔明朗的青天，无一不流露出诗人轻松明快的心情。我们几乎可以说，面对如此大好春色，诗人童心未泯，诗性大发，要像黄鹂一样歌唱春天，要象白鹭一样自由飞翔！杜甫的另一首诗《漫成一首》也写白鹭，情趣却迥然不同。“江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨刺鸣。”全诗写夜泊之景，意境宁静安谧，朦胧幽美。第三句写江岸白鹭。皓月银辉，沙岸如雪，沙头景物隐约可辨，夜宿的白鹭屈曲身子，三五成群团聚在沙滩上，它们睡得非常安恬，与环境极为和谐。透过一个“静”字，我们几乎可以闻到生命甜美呼吸的丝丝气息，这种生命的静谧美好，这种和平的珍贵可爱，惟有饱经丧乱的不眠诗人才能充分体会得到，诗句中洋溢着诗人对和平美好生活的向往和对于自然界小生命的热爱。这与诗人忧国忧民的精神是一脉相通的。 （五）、黄莺。《江畔独步寻花七绝句》（其六）描写春暖花开时节黄四娘家的艳丽风光。“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”一二两句描绘繁花盛开，鲜艳灿烂的情景，侧重于静态描写，三四两句写彩蝶蹁跹，黄莺歌唱的热闹，侧重于动态摹绘。透过彩蝶飞舞的画面，我们闻到了花香阵阵；透过娇莺啼唱，自在舒心的形象，我们体验到了一个热闹缤纷的世界。说娇莺自在，歌声动听，其实意在抒发作者满目春光，满心欢喜的情怀。杜甫的另一首诗的《别房太尉墓》也写黄莺啼叫，但情调意趣不是兴高采列，而是悲伤痛苦，诗歌这样写道：“他乡复行役，驻马别孤坟。近泪无干土，低空有断云。对棋陪谢傅，把剑觅徐君。唯见林花落，莺啼送客闻。”全诗抒发诗人悼念亡友，伤心国事的情怀。结尾两句描绘了一幅凄清幽静的图景，离别友人坟墓之际，只看见林花纷纷飘落，只听见黄莺声声哀鸣。描声绘色，引人联想：林花飘落似珠泪纷纷；啼莺送客，如哀乐阵阵。此时此地，此声此景，格外衬托出孤零零的坟地和孤零零的吊客。 （六）、沙鸥。《旅夜抒怀》描绘诗人离开成都草堂，乘舟东下，漂泊异地的情景和感受。“细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。飘飘何所以？天地一沙鸥。”首联写景喻人，突出诗人凄孤无依之境，像江岸细草一样渺小脆弱，像江中孤舟一样漂泊不定。颔联以雄阔乐景写凄楚悲情。明星低垂，平野广阔，月随波涌，大江东流，意境的雄浑阔大反衬出诗人的孤苦伶仃。有了前面这些或比喻或反衬的铺垫和渲染，尾联才水到渠成，撼人心魄。水阔天空，沙鸥飘零，人似沙鸥，转徙江湖，颠沛流离，四海为家。这一联即景自况，借景抒情，深刻地表现出诗人内心漂泊无依，颠连无告的苦痛忧思。《客至》表现诗人的隐逸情怀。首联“舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。”描绘环境，绿水缭绕，春意融融，给人以江波浩渺，空阔明媚之感，又写群鸥飞临，款款情深，更突出了环境的清幽僻静，同时也点明了诗人远离尘嚣，自得其乐的隐逸情怀。《江村》三四两句分别写燕和鸥：“自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。”梁间燕子，自去自来，自由自在；江上白鸥，忽近忽远，相伴相随。它们忘机不疑，乐群适性，是如此通晓人性，简直成了诗人消夏避暑，形影不离的好朋友。同时透过这些轻灵洒脱的笔调，我们又体会到了一种关怀生命，热爱自然的意趣。 （七）、燕子。《绝句漫兴九首》（其九）描写燕子扰人的情景：“熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。衔泥点污琴书内，更接飞虫打着人。”一二句写燕子熟门熟路，频频来访，“故”字暗示出来者不善，别有用心。三四两句写飞燕添愁惹恨，频频扰人，筑巢衔泥，点污琴书，追捕飞虫，打着主人。这飞舞的燕子筑巢托身则罢，还要如此肆无忌惮，扰人欺人，简直可恶！其实透过这种细腻逼真的细节描写，我们不也体察到了诗人远客孤居的诸多烦扰和心绪不宁的神情吗？另一首诗《燕子来舟中作》则一反这种落井下石欺人太甚的形象，把燕子写得缠绵多情，善解人意。“湖南为客动经春，燕子衔泥两度新。旧入故园尝识主，如今社日远看人。可怜处处巢居室，何异飘飘托此身。暂语船樯还起去。穿花贴水益沾巾。”首联人燕对举，诗人漂泊转徙，居无定所，燕子衔泥筑巢，两度翻新。人与燕，如陌路重逢，感慨良多。中间四句诗人将心比心，怜悯燕子，也悲叹自身。可怜的小燕子啊，你我曾是故园旧知，何以今日形同陌路，满目疑惑，莫非主人的孤独衰老？抑或故园的荒芜破败？天宽地阔，你竟然居无定所，四处为家，这又何异于飘飘荡荡托身于茫茫江湖之中的我呢？结尾两句落笔飞燕，安慰人心。孤单弱小的燕子啊，你竟然飞临孤舟，歇息船樯，刚和我聊了几句，又匆匆飞离，穿花贴水，徘徊顾恋，感动得我老泪纵横啊！全诗捕捉细节，极写漂泊动荡之忧思。人燕对视，互诉衷曲，同病相怜，惺惺相惜，凄楚悲怆，感人肺腑。句句咏燕，实是句句关连着诗人的茫茫身世啊。杜甫的《绝句二首》（其二）则有别于以上两首诗的悲哀、烦恼的情调，借燕子表达了一种欢快、愉悦的情感。“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”一二句大处落笔，着色绘光，描绘了一幅明丽阔远的初春图景；三四两句则捕捉细节，动静勾勒，别具情趣。春暖花开，泥融土湿，秋去春来的燕子，正繁忙地飞来飞去，衔泥筑巢。春日冲融，日丽沙暖，成双成对的鸳鸯，正相依相偎地静睡，恬适安详。整个诗歌流露出一种诗人对初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的欢悦情怀。 (长沙市雅礼中学徐昌才410007邮箱：xccwxx@163.net)

浙江西南部，山青水秀，号称“浙江绿谷”。1965年3月，我就出生在“绿谷”中的一个小山村。村头小河潺潺，游鱼可见，村尾枫树覆盖，荫翳茂密，村外田野一片，四季景色各异，村后竹林茂密，郁郁葱葱，如苏东坡所说：“宁可食无肉，不可居无竹。”竹林增添了山村的秀雅。 我的童年是在这样美丽的风景中度过的，砍柴，打稻，捉泥鳅，打水枪，挖竹笋，一切都是那么朴实而有趣。小学毕业那年的暑假，随父亲到离家二十多里外的森林里“钩松香”（用锋利的钩刀刮去松树的外面皮肉，让松树脂流下来，下面用一个竹桶接住）。早晨穿行在结满露珠和蜘蛛网的小路中，我用一根小树枝扑打开路。到松树林后，时而和父亲一起，时而兵分两路。那种“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”的感觉虽美，但有时“噗嗤”一声，白鹭从树林中飞起，会让你虚惊一场。父亲告诉我，他曾听到老虎的吼声。我就想，如果碰见老虎，我马上爬到松树上，据说老虎不会爬树，咬树又会让它的牙齿粘上松脂，无法再咬了。现在想来不知是否太天真了！ 父亲算的上知识分子，经常给我讲历史故事，督促我读书，教我写字。当时父亲已从干部到农民，“文革”期间又遭磨难，哥姐相继失学，我们家到了社会的最底层。好在母亲勤劳持家，父亲爽朗乐观，一家人度过了那最艰难的岁月。而我的成绩在这样的特殊环境中也显得优异。尽管我没能系上那鲜艳的“红领巾”，这成为我小学时的最大遗憾。但我在家人中还算是不幸之中的幸者了。 读初一时，“四人帮”粉碎了。老师叫我抄写批判文章，这是我第一次受到老师的重视。在父亲的指导下，我也开始为乡亲们写春联，直至今日。13岁那年，县一中首次向全县招生，我考入初三“尖子班”，买了几本钢笔字帖。字帖成了我的朋友，伴随我度过了中学时代。 17岁那年，我考上了大学，就读中文专业，文学使我开阔了眼界，提高了基本素养。那时我国书法正处于复兴阶段，学书之风开始盛行。1983年，我参加浙江省首届大学生钢笔字比赛并获二等奖，由此信心大增。我和同学们也常常一起切磋书艺，阅读书法理论，探访名胜古迹，李邕、米芾、郭沫若等名家碑刻给我留下了深刻的印象。一位李氏学友曾给我留诗云：“五百年前是一家，三春习书共磋佳。别后常馈双鲤鱼，兄弟同栽友谊花。” 这阶段我的书法篆刻水平大有提高。1985年，获全国大学生钢笔书法比赛二等奖（浙江两人获奖）。 工作后我一直从事语文和书法教学。在书法教学方面，我以为应从隶书、楷书学起，以先隶后楷为宜，因为就学习难易度而言，隶书相对简单，容易入门，初学者兴趣度要高些。而从历史的发展来看，也是隶书先于楷书。当楷书练习到一定的程度时，则可以学习行书了，所谓楷书是“收”，行书是“放”，在“收”与“放”的交替学习中，写出的楷书才能更活，行书才能更规范。当然要学有所成，仅仅这些是不够的，篆书、草书也要学习。初学者在选帖上，要选自己喜欢的名家字帖，特别是和自己的性格特征相似的，学起来较为轻松愉快，如性格开朗豪放的，先学《张迁碑》、《颜勤礼碑》以及怀素等碑帖，性格内向文静的，先学《曹全碑》、赵体等，王羲之的书法一般人都比较适合。在教学过程中，让学生懂得一些书法美学和史学知识，提高对书法的认识，也是必要的。“教是为了不教”，让他们课外自觉的学习尤为重要。 我在教学之余，积极参加各种展览交流旅游活动。1989年3月，进京参加在“中国美术馆”举行的“全国硬笔临写传统碑帖展”暨在“中央直属机关礼堂”的书法会议，有幸得识高惠敏、卢中南、阎锐敏、袁强等名家。以后也经常与本地书法界人士广泛交流，并利用旅游之际，走名山大川，看碑亭书法，增长见识，提升品质。利用假期进行书法教学，题写商家、单位门牌及广告牌，达到以“书”养“书”，增加效益，激发创作的积极性。 回首过去20年来，我觉得对书法的步步领悟和进步，得益于文学、美学、史学的熏陶，得益书法教学、研讨、创作的活动，得益于书法前辈和社会的认可和支持。加入中国硬笔书法协会、（国际）中国书法家协会等社团组织，使我更上一层楼。 为了能够有更大的个性发展空间，1998年，我辞去省重点中学教学工作。而后于2000年任教语文、书法于沿海城市。沿海人的勤奋和大海的气势感染了我，“悟以往之不谏，知来者犹可追”，我站在新世纪第一缕阳光首照地的“曙光碑”前，面对大海的磅礴，日出的壮观，感悟个体的渺小，引发我无限遐想。 2001年，北京国际文化发展公司出版了《当代著名书画家丛书：李伟华书法作品集》，算是对我多年书法学习的总结，也是对曾经支持我的各界朋友的献礼！2002年，我来到省城杭州继续从事语文、书法教学。 “路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”相信在社会各界朋友的支持下，我的书艺将不断进步，并将以高质量回报社会。 谢谢！